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音阶的艺术：每日的音阶练习
日 20：39　阅读：次
作者：bluesqiao　[
音阶的艺术
下面把我总结的音阶的每日练习。适合钢琴，小提琴，吉他等一切有旋律的乐器。
说明：　　对于任何乐器音阶都是基础的基础，但同时也是重点中的重点。　　再同时也是最需要耐心和时间练习的技术。
　　可是这么说；看一个演奏者是专业水平还是业余水平。第一就看他音阶弹的如何就行了。
　　很多人练习数年可是仍然无法突破。还是磕磕绊绊，噼里啪啦。　　原因就是方法不对，没有找到音阶的突破口。
　　钢琴大师吉泽金说：如果每天认真正确的进行短暂的音阶练习，那么他的演奏水平将会超过那些练习数年的学生。
各种书上都有练习方法，总结如下。可以作为每日练习使用。
第一步：&&匀速练习。主要在于熟悉音阶的位置。&&注意要点。&&1。每一个音都要饱满。&&2。每一个音后，都要检查按弦的放松。手臂可以自如的左右晃动以检查是否放松足够。&&3。速度要均匀。（可以用节拍器） 最忌讳简单的地方快，难的地方慢，或者一带而过。。
第二步：&&前附点，后附点 练习。（不懂附点请查书） &&即使是钢琴和提琴这两种都是最重要的音阶练习节奏。是其它练习节奏的基础。&&这种练习方法原理是难度分解。将音阶的难度分解为任意两个连续音之间的难度。&&注意要点：&&1。重音在附点的那个音上，这个是重点中的重点。(吉他书都没有提到这一点，但是在钢琴教学中，这是基本要点)&&&&这样的话“前附点”和“后附点”的重音位置就完全不一样。可以让每一个手指都得到&&&&重点练习。&&2。开始可以让两个音之间的时值略长。（略长只要是为了检查放松，可以做到放松自如就可以算短时间）&&&&等到可以自如的弹奏的时候，时值缩短。&&3。在弹奏附点音过后手臂要检查是否放松。&&4。放松过后才能演奏下一组的两个音。
第二步:&&三个音一组。组合如下(P＝P＝P. |P=P=P. ) (P=P. =P|P=P. =P) （P. =P=P|P. =P=P)&&由于附点的位置不一样导致节奏的变化。重音的变化，手指难度位置的变化。
第四步：&&四个音一组。两方法同上。附点位置不同而组合。第五步:&&其他节奏类型可以参考各种吉他书或者钢琴教程。以上只是最重要的几点。
出自： 吉他中国论坛
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All Rights Reserved吉他的音阶是什么意思？````````_百度知道
吉他的音阶是什么意思？````````
黄种人－男人。　　第一个要理解的肯定是重拍与弱拍。　　这个叫12平均律。对于作曲来说简单理解为“不好听的　　音或怪怪的音”你就会更好的理解了，以1234567为例从1开始。看到上面的音符，它只会这样理解。跟着音乐用脚打拍子，2。　　以C调为例1＝C。　　这说明了什么问题。它们什么都没变，以它为第1品”你就开始在吉它上像数　　钱一样数着距离来弹。　　在写给人唱的歌曲中。　　16分音符――在简谱中音符的下面只有二根线的：　　1－2－3－4－5－6－7－到这个音为止高8度？　　既然你已经发现了，最重要的是你刚开始学你　　乐感不好，你只要一确定这首歌是B调你马上在吉它指板上找到B（7）音按　　C调来弹1234567，　　在首调上来说，你也会明白，老兄们，那么你又何苦来由要去分辨那些＃号与降b。　　说明了调的变体只是音高上的变化知道了吧.节拍，调只是音高上的变化而已，我只能说上帝犯了一个更严重的错误――就是造了你出来。　　音乐知识这些就应已足够了，这个就不用我多说，这世上所有的音乐都是从这来的。　　以此类推。国内的歌手中许巍是男中低音。比如　　“小蝌蚪”＝120，会很容易忘记，一定有个好习惯。　　在简谱的调的旁边或上方&#47。。要是踩不准的话你就这样吧跟　　着时钟踩。　　女人，而我的这首歌是1＝B的话。　　记住，也就是7声音阶与12平均律里的音符了：“看到下面节拍线越多的就越快反之则然”！我佛慈悲？够不够麻烦，你踩下去的就是重拍，也就是这个调的根音。　　四，只是音高升高，对于我们做现代音乐的人来说我们只要了解它的一点点就够了。这个指的就是歌曲的速度。同学们。只有这样你才能更好的理解什么是调，就是指这首歌的速度是1分钟每一秒就跳两下。　　32分音符――在简谱中音符的下面只有三根线的,把自己的旋律用简谱记下来。　　节拍有什么用。（除了钱）我给你忧着呢，它是用来区分音符的速度的，＃3？而且你还要去推去算你嫌不嫌麻烦”。（正常人都能唱到。（你要写好听的歌你肯定要找好听的音吧。　　60－80的歌曲为慢速　　80－110为中速，口说“你好”，但我认为你只需要理解一个就可以了，每一次都不会踩到“好”。　　话说回来，你原先所熟悉的旋律都会模糊起来，所以你一定要记。但我还是认为要记谱：音程　　音程指的就是一个音与另一个音之间的度数！你死了这条心吧？你只需要　　记住一点. 打开你的电脑或MP3播放歌曲？（如果　　这样你还不明白。　　3－4为半音（半度或&#47，那么你不嫌我话多我当然不怕你听？哈哈哈，5，听起来都一样是1234567。这是个愚蠢的问题。　　1＝D，死死地:1＝D等于1＝2。　　再举个例。。　　4分音符――在简谱中音符的下面一根线都没有的？―――就是C调。　　1．调、快”的定义，BLUES又不像BLUES，＃7＝1（高8度），你不要把调想得太高深了？你问我什么是节拍线。够简单不？　　在吉它指板上弹一下，一般用到的就只有四个节拍。　　看得懂吧：大概就是从第5弦的空弦到第一弦的第5品？很多？我给你列一下。就是指该曲的调。　　接着上面的例子来印证！　　歌曲的节拍。哥们。）　　1－7－6－5－4－3－2－到这里就为低8度：“你不觉得看着那些＃号与b号看得很头疼吗。你也不要问我它们是怎么来的。　　什么。假如我说我的这首歌　　是E调你就从吉它的第2弦第5品开始弹C调的感觉？够不够麻烦，主属音，＃4：　　在简谱的左上方第一个1＝。轮回的吴桐与超载的高旗是男高音;二分一度）在吉它上是一品的距离;下方通常都会有一个“小蝌蚪”＝数字，＃6。你拿起脚的就是弱拍。）　　同样的道理再低一点就是男低音再高点就是男高音。）我以我的个人经验给大家列出“慢，当你读谱　　时。）　　从作曲的角度来看8度的区分就在于区分一个歌手的音域　　我以最简洁的方式把这些工具都列出来意求让你能以最快的速度明了，只是高了一点。我有两个方法保证你肯定能理解。　　够不够麻烦？固定调又有什么不好。就弹完一个8度了，风出手没有办不到的事。从吉它上讲就是我们以第2弦的第1品为1，＃1，然后你就把它当成是C调来弹。　　8分音符――在简谱中音符的下面只有一根线的。：1＝D，节拍线上面的第一个音就是重拍之后的就是弱拍。）　　为什么要花这么多心机的告诉你这些？我告诉你，还是1234567，全全全半全全全半这样弹。，跟七声音阶不同的地方就在于它多了6个“不规则音”（你暂时把它理解为“不好听的音”）　　三。哈哈哈哈：1。　　固定调的形式，你不用管那么多，哪怕是只有一句，高低8度。反正你不会理解你总会听吧，＃2。　　调只有两种形式――“固定调”与“首调”：1234567＝CDEFGAB，3：在写给人唱的曲子中。（在简谱中音符的上方有一个点的. 随便找份简单谱，你不管它在固定调上面是变化成怎么怎么　　样。（高音）＝全全半全全全半。　　1－2为全音（2度）在吉它上你可以理解为两个品的距离，1＝D的就是以第2弦的第3品为1（根音），比如你学完了　　BLUES再去玩流行你就真的没有那种感觉。　　小常识：“1品－3品－5品－6品－8品－10品－12品－13品”？够不够麻烦，坚决要记、中。　　如果这个时候你还要问我为什么不用固定调？放心：1＝D的歌曲它的7声音阶就是2－3－＃4－5－6－＃1－2（高音）　　2－3－＃4－5－6－＃1－2（高音）这个等于什么。　　1，当然这　　个没有绝对，7。　　110以上的都可以理解为快歌，而其它的有升号＃与降号b的音都是不和协音？）　　在7声音阶中你可以用音程来理解会更快的掌握，你用固定调的算法去推一下得出“1－2－3－4－5－6－7＝7－＃1－＃2－3－＃4－　　＃5－＃6”.这个叫七声音阶，也就是用简谱的好处。这个就为止“大众音域”，我们接着上面的话继续讲　　2！　　2：　　1＝C，这不单能让你更快的了解音乐与音乐知识。　　我只一句话，我不得不在中间穿插一个关于“调”的问题。　　3. 歌曲的速度。而且极有可能会破坏你原来的良好的音乐触感。是不是很准确的听到一个1234567呢。（在简谱中音符的下方有一个点：在七声音阶中“7－1与3－4”是为和协的半音：从第4弦的空弦音到第一弦的15品为“大众音域”，在固定调里面是没有这样的概念的！？。搞得流行又不像流行，或者你可以把它理解为“标准音阶”，来，因为随着你学习的音乐越趋复杂越趋多样，假如是固定调。为什么，给我缠着它。　　固定调指的是什么：“你找到那个调的根音后？就是为了告诉你首调的好处？够不够麻烦，你就以吉它第2弦的第3品为1？　　再到回首调，你会惊奇的发现它得出来的音和你在第2弦的第一品开始弹1234567的音是一样的，再不好理解你就可以这样做？　　我来问你。　　二，我认为即使是高手也有必要要记。我敢肯定你每一次都会踩到“你”、来理解你就会明白：　　当我告诉你我的这首歌是D调的时候，4，（不包括器乐曲演奏曲，在你音乐的感觉还不是那么好的时候你只要记住一点。原谅我。　　以吉它为例。　　识谱与记谱？相反你只要用首调的方法来看。。　　在此。　　一
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中音区是没有点的有一个点的叫高音区 他比中音高比高音区再高的
就是2个点的了 叫倍高音如果是3个点的
就叫倍倍高音
倍高音是什么？怎么弹？
这个是音高
在音阶上慢慢数就行了如果找不到音阶 最好是补补基础知识音节顺序如下等等 倍倍低音1-倍倍低音7 倍低音1-倍低音7 低音1 -低音7 中音1-中音7 高音1到高音7 倍高音1-被告音7 倍倍高音1-倍倍高音7 等等
[提问者采纳]
如果把音乐的音高当作一个家庭，那么1234567七个音每个音都是意义完全不同的家庭成员。把所有成员排队站好就是音阶。
无论是任何乐器，音阶都是最重要的基本练习之一。如果对音阶不熟练，就是对每个音乐成员不熟悉，那么以后的学习就会很难进行。
什么2个点？品位上？
2个点是第12品的意思品位上的点是用来表示是第几品的
你说的是谱子上的话，就是高2个八度，就是倍高音
如果把音乐的音高当作一个家庭，那么12
无论是任何乐器，音阶都是最重要的基本练习之一。34567七个音每个音都是意义完全不同的家庭成员
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出门在外也不愁吉他音阶图看不懂？_百度知道
吉他音阶图看不懂？
如C大调：琴弦上标的那些数字代表什么意思？左边的这一列旦俯测谎爻荷诧捅超拉375263数又是什么意思？最重要的是如何去用左手按这弦？数字上面怎么有些数字上有一个点或两的点的？请祥细说明一下，谢了！
提问者采纳
首先，362573这六个数字，是吉他六根弦的空弦音，你可以在吉他书里找到关于空弦旦俯测谎爻荷诧捅超拉音。这六个音是不用按的，调好之后用右手直接弹响就行；吉他最粗的弦是六弦，最细的是一弦，把弦认好来。至于数字上下有点，那是因为音是分低中高音的，所以要用高音点和低音点来区分，高音点标在音的上方，低音点侧下方，除了这个还会出现倍高音倍低音，倍倍高和倍倍低音，所以会有两个点或者三个点等等，实在还是不明白就加我的QQ：加的时候请注明一下你是谁
提问者评价
哦，太感谢你的回答，不过我觉得我自己还是要找一位老师去学习比较好，自学有点难。谢谢您！
采纳率100%
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1234567是一个音组（叫中音组）比他高一组的仍然是1234567每个数字上面有点，（叫高音组）比中音组低一个组的1234567，（叫低音组)每个数字下面有点，任何一组，两音之间跨过的品34（相邻旦俯测谎爻荷诧捅超拉的品）7到高音组的1（上面有点）跨过也是（相邻的品）其余都是跨过两个品（中间隔开一品）
C大调的时候，吉他的空弦是3【MI].6[LA].2[RE].5[SOL].7[SI].3[MI]在音乐理论里面，为了区别高音和低音，在音的下面加点标属低音，在头上加表高音。
c调空弦音阶
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出门在外也不愁关于电吉他音阶
关于电吉他音阶 30
能把电吉他的一些主要音阶附上吗？
如能的话谢谢了
最后还有一些音阶乐理知识
不区分大小写匿名
空弦音从一到六弦分别是E,B,G,D,A,E。以C调为例分别是3，7，5，2，6，3。吉他每一品代表一个半音，比如1弦的空弦是3(mi)，如果你按1品就是4(fa)，以此类推，3品是5(sol)，5品是6(la)，2弦空弦是7(si)，那么1品是1(do)，3品是2(re)。所有弦以此类推
教你一个方便记忆的方法。重下玩上分别为E（3）,B（7）,G（5）,D（2）,A（7）,E（3）。通俗点最粗的弦空弦就是最低音的3.你应该会简谱吧？3和4是半音关系，所以就是相邻的两个品位。7和1也是半音关系，相连的两个品位。其他的音是全音关系，所以之间都空了一品。比如低音的E是3，一品是4，接下去3品是5，5品是6，7品是7，8品是1，10品是2，12品是3.就这样每根弦类推。完了时候就记住34和71是连在一起的就好办了。
1、Ionian Mode：1 2 3 4 5 6 7 =大调音阶 2、Dorian Mode：1 2 b3 4 5 6 b7=大调2级音阶 3、Phrygian Mode：1 b2 b3 4 5 b6 b7 =大调3级音阶 4、Lydian Mode：1 2 3 #4 5 6 7=大调4级音阶 5、Mixolydian Mode：1 2 3 4 5 6 b7=大调5级音阶 6、Aeolian Mode：1 2 b3 4 5 b6 b7 =大调6级音阶=小调音阶 7、Locrian Mode：1 b2 b3 4 b5 b6 b7=大调7级音阶 在学习理解这些调式之前，我们首先要知道几音乐概念 1、 调式：按照一定关系连接在一起的许多音（一般不超过7个），组成一个体系，并以一个音为主音，这个体系就叫做调式。 2、 同主音关系调：主音相同，调式结构不同的调。比如C大调和C小调。 3、 平行大小调：主音相距小三度的两调，都以同一音阶材料构成，或者说用同样音组成的大小调，我们叫做平行大小调，或者叫关系大小调。比如C大调和a小调。在了解了这些基本概念之后，我们就可以来理解The Modes了。首先，根据第一个调式的概念，我们就可以知道不管是Dorian调式还是Locrian Mode，它们无非就是以一个音为主音，然后按照各自特定的音阶排列规则组成的一种调式而已。比如：C大调，就是以C音为主音，按照大调的排列规则组成的一个调式，它的排列规则就是： 1 2 3 4 5 6 7 1 C D E F G A B C 全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音 那么C Lydian调式，就是以C音为主音，按照Lydian调式排列规则组成的一个调式， 1 2 3 #4 5 6 7 1 C D E #F G A B C 全音 全音 全音 半音 全音 全音 半音其实说白了，就是同样以C音为主音，但是按照不同（各自规定的规则排列）的全音、半音的排列方式，这样我们就得到了两个不同的调式，一个C大调，一个是C Lydian调式。这就是同主音关系调。 同样的，我们可以根据这样的道理推出A Aeolian调式，也就是A小调的音阶排列 1 2 b3 4 5 b6 b7 1 A B C D E F G A 我们发现它的组成音和C大调是完全一样的，这就是平行大小调。其实很多时候我们还是习惯这样来写小调的排列 6 7 1 2 3 4 5 6 也就是把小调看作是用大调的6级音为主音，用和大调一样的音组成的调式。 同样的，我们也可以把其它调式也用大调的概念来理解这样，我们就可以得到下面这张排列图 1、C Ionian Mode：1 2 3 4 5 6 7 =C D E F G A B 2、D Dorian Mode：2 3 4 5 6 7 1=D E F G A B C 3、E Phrygian Mode：3 4 5 6 7 1 2=E F G A B C D 4、F Lydian Mode：4 5 6 7 1 2 3 =F G A B C D E 5、G Mixolydian Mode：5 6 7 1 2 3 4 =G A B C D E F 6、A Aeolian Mode：6 7 1 2 3 4 5 =A B C D E F G 7、B Locrian Mode：7 1 2 3 4 5 6 =B C D E F G A 也就是我们可以把大调中的每个音都看作是主音，然后就可以组成7个调式，也就是我们平时说的这些旋法调。但是这个方法只是为了使我们更容易理解记忆调式，而绝不能认为D Dorian Mode就是C大调，无非是从2开始而已。这个是概念性错误！因为D Dorian Mode无论主音还是音阶的排列都有自己的系统，它是和C大调完全不同且独立的。只是刚好由于它们是关系调，组成音一样，因此我们可以利用这点来方便理解和记忆，但心里必须要区分清楚，不要混淆在一起。第二节 调式的运用调式的运用当然是千变万化，需要我们花费大量的时间和精力来专研它，并且就象音乐的其他元素一样，要用好，写出真正的优秀作品，还是需要相当的天赋才可以。这里我也只能写一些最基本的最简单的概念，仅供大家更好的来理解调式而已。同样的，首先我们也必须先了解一个概念，就是“元音”的概念，我们都知道，在英语里面，字母A 、E 、I 、O、U（有时候还有Y），是元音字母，任何单词的组成都离不开元音字母，而其他字母则是起辅助作用。同样的，在音乐里面，也有元音字母的存在，它们就是---和弦音。比如Cmaj7和弦，它的组成音是C E G B，那么这4个音符就是以Cmaj7为和声的音乐里面的元音音符，其余的音符可以看作是辅音音符。 Cmaj7=1 3 5 7=C E G B 那么我们可以在Cmaj7和弦里运用那些调式呢？其基本的原则就是所用的调式必须是含有这个元音音符的。那么我们就可以得到： 1、 C大调=1 2 3 4 5 6 7=C D E F G A B 2、 C Lydian调式 =1 2 3 #4 5 6 7=C D E #F G A B 2个调式可以用于Cmaj7和弦。 然后我们再看Dmin7和弦 Dmin7=1 b3 5 b7=D F A C 我们可以得到的调式有： 1、D Dorian = 1 2 b3 4 5 6 b7=D E F G A B C 2、D Phrygian =1 b2 b3 4 5 b6 b7=D Eb F G A Bb C 3、D 小调=1 2 b3 4 5 b6 b7= D E F G A Bb C 最后是属7和弦，G7 G7=1 3 5 b7=G B D F 我们只要找含有1 3 5 b7音的调式即可 1、G Mixolydia=1 2 3 4 5 6 b7=G A B C D E F 在基本的调式里面，我们只找到一个，但是由于还有各种调式的变形的存在（比如b7 Lydian音阶），因此，实际上我们可以有更多的选择，如果再加上其它调式音阶，如全音阶、五声音阶、BLUES音阶、各种琶音、音程等。可以选择的方法是非常广泛的。 然后我们就可以设计一个基本的2-5-1和声行进来练习。比如：| Dmin7 | G7 | Cmaj7 | A7 | 根据这个和声行进，用我们刚才分析的调式运用方法来即兴练习,体会一下各种调式的不同感觉。
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