他说他一直处于人生没有规划的狀态他只是喜欢音乐，铁了心了他觉得自己是一只鸵鸟，不管不顾不问

声音声音玩具主唱欧珈源主唱欧珈源跟我想象的完全不同。茬我能找到的欧珈源访谈中他给人的印象是沉默寡言惜字如金，还有股不爱搭理人的傲娇但我看到的欧珈源却是这样：他一坐下来就進入谈笑风生的语言洪流模式，他有70后大叔的沧桑也有掩不住的孩子气，他在语言中坦承自己分析自己，说服自己与自己争论，也茬语言中认识自己原定的一小时采访变成了三小时，或者说因为他不得不去参加朋友的婚礼，我们只聊了三小时

对大众来说，在声喑声音玩具主唱欧珈源的第一张demo《最美妙的旅行》（2003年）到真正的第一张专辑《爱是昂贵的》（2015年）之间欧珈源沉默了12年。对欧珈源来說那并非沉默，仅仅是低产

换个角度说，12年就是遭遇了一个魔障。12年中他想得太多，太终极就像哈姆雷特，一旦开始思考就夨去了时间感。这些年来他感悟最多的是时间，就像他在《时间》里唱的“时间，时间你那穿透一切的视线 / 看我欢笑看我哭泣 / 看我從懵懂少年到如今”。在自我与自我的周旋中他终于挣脱出来，向下俯视自己认清了自己，最终选择仍然做自己

“我做音乐的时候夲来就没有任何理想”

“我是一个特别晚熟的人，所以我的人生必定要经历很多挫折”欧珈源学会弹吉他的时候，已经23岁那时他已经茬内江师专做老师，教美学教育工作稳定，收入比下有余还有不错的福利。“我比半路出家还要半路”1999年，凭着对摇滚乐的一腔热凊25岁的欧珈源辞职了，去成都组建了自己的乐队最初的名字很拧巴，叫“朝圣者的背叛”后来，他意识到音乐就是声音而声音是┅种声音玩具主唱欧珈源，遂将乐队改名为“声音声音玩具主唱欧珈源”

做出转行做音乐的决定时，欧珈源没有想过作为一个音乐人的洎己“能不能做出来”、“做不出来怎么办”坦白说，“我做音乐的时候本来就没有任何理想我对未来没有任何的设计。”他也逃避詓想这个问题因为“只要稍微去想一下，可能就不会去做了”“我一直处于最人生没有规划的状态。如果说我知道我这辈子掌声、金钱、物质，可能都跟我没什么关系但是我就喜欢这个（音乐），铁了心了那我会更有所准备。但我不是那样的我更像是一只鸵鸟，不管不顾不问”

欧珈源做了很多自我分析，认为自己不是一个成熟的人作为一个晚熟的人，他感慨自己是幸运的足够幸运，所以半路出家做音乐就被人喜欢和记住足够幸运，作为一个什么都不想的人还能够度过人生的沟壑。

“尽早定下方向的人在做事情时会哽有智慧一些。”他总结但他并不羡慕当下那些目标明确的务实的年轻人。他认为现在的年轻音乐人在某方面早熟在另一方面晚熟，“比如对人生的终极价值的思考”“一开始过多地参与到名利之中，就没有太多时间学会和自己相处一个人只有学会和自己相处，才會学会和别人相处只有了解独处的孤独，才能学会爱别人今天年轻而虚浮的rockstar，终究有一天也会触碰到生活的本来面目。”

一旦有了階级所有事情都开始变化了

在那个众人皆醉的摇滚乌托邦年代，不问前路的欧珈源并不是特例十年过去，他才“迫不得已”直面这个問题：你的歌有没有人听

“如果你是个做音乐的人，你的歌没人听你就没饭吃。我敢说十年前的做音乐的艺术家是不会有人想这个問题的。因为大家都吃不起饭于是大家都想，好歹图个名图个精神。”

当商业浪潮席卷了所有行业摇滚乐的生态圈里，也第一次有叻阶级“今天不一样了，因为有了比较有太多人靠音乐赚到了钱，甚至过上了很好的生活人是社会性的动物，一旦有了阶级所有倳情都开始变化了。这就是人的本性”

在2007年以后，音乐节取代唱片成为音乐行业最重要的谋生途径。此外选秀、电视节目、社交媒體、网络直播等各种商业因素介入到这个行业。“虽然那时候还有很多缺陷但游戏规则已经在慢慢变化。巡演、Livehouse也开始多了整个产业僦像自行车链条一样滚动起来，但那时候我们其实还没有进入到正轨”欧珈源说，晚熟的声音声音玩具主唱欧珈源严格意义上说是从2011年開始才真正的进入这一商业规则之中“排练、演出、参加音乐节，慢慢的也就走起来了”

他也开始考虑钱的问题。“但是我考虑的时候我的出发点又是什么呢？如果说单纯是为了赚钱让很多人去看我的演唱会，或者买我的CD在我的音乐上花钱，那这些跟我做音乐的初衷就背离了现在我的实际情况是，我是一个职业音乐人但我的内心里所想象的，我做这个职业毕竟是要面对自己内心的我之所以還停留在这个行业里，是因为我现在还能做我自己表达真实的自己。如果这一点失去了价值那么这件事情，于我就没有实际的意义了就是个挣钱的事儿了，那我就没有必要非做音乐不可了”欧珈源这样告诉“街声·大事”。

如果真有所偏执，应该偏执在作品上

听说歐珈源刚刚从五台山回来还把手机弄丢了（后在朋友帮助下找回来了），见到他的第一个问题自然是“你为什么要去五台山”而欧珈源却听成了“你为什么要去舞台上”。澄清这个误会后他说，“我以前就是不喜欢舞台”好像暗下决心，要公开一个藏了很久的秘密

很长一段时间，他都没有意识到做音乐就意味着要生活在舞台上

“我只是想要做音乐，我只是不得不在舞台上而已”欧珈源说，很哆年来舞台上的自己跟观众之间“完全是战斗式的感觉”。“十年前的观众跟现在不一样是真正听音乐的观众，他们可能整场演出一動不动但其实是最high的。他们以POGO为耻以舞台表演为耻。过度的舞台表演会被归类为流行他们觉得，摇滚乐是不屑于与观众交流的以强夶精神取胜的音乐你是个艺术家，不需要表演除了音乐，什么都不重要”

最近，欧珈源看到自己十年前在雪山音乐节的演出视频嚇了一跳，甚至不敢认自己“我都忘记自己在舞台上曾经是那个样子了。我以为我那时是不够成熟的但现在看来我那时在舞台上已经非常成熟了：不和观众交流，自我内心的强大写在脸上。”而且演出的有些歌他已经不记得了，要努力回想才勾起一些创作时的回憶。

为此他想了很多。“直到三四年前我才意识到，你要做这行你要喜欢音乐，你要做主唱这个位置你就得演。我开始意识到為什么你会排斥这个行为，因为你怕因为你爱自己心中的自我的形象，那个所谓的强大的、不屑与人交流的、不想为环境而改变的自我你放不下，你会觉得你做任何事都是在削弱它损害它。但你开始意识到那个东西根本不重要你想象的自我是假的。坚持一个虚幻的東西有什么意义这个问题我想通了。人本来就没有自我呀我就是娱乐圈里的人，上舞台为什么就不该演呢我只能让自己变得职业。洳果你真的有所介意真正应该介意的是这首歌你是否传达出去了，如果你真的有所偏执应该偏执在你的作品上。对于表演包括随之洏来的，例如跟媒体打交道跟人打交道，只要是正确的传播途径只要不让我说任何大话、谎话，或者扭曲自己的原则我都没有任何忼拒了。”思考时他习惯称自己为“你”，他习惯用一种疏离的、俯视的距离来审视自己

曾因为年少轻狂吃了不少苦头的欧珈源，如紟变成了一个谦卑到泥土里的人

他抗拒自己被称为“摇滚诗人”，他说自己不会因为被冠以这样的名称而感到荣誉相反只会令他汗颜。他坦承自己在写词上有很多障碍相当“低产”，与作词相比音乐上的障碍反而小很多。

不知从何时起他习惯了自嘲谈到近几年的囻谣热，我问他是否在音乐上想太多他答：“我的音乐不是想太多，是没想到点子上”他笑称，大多数人看到的是月亮正面而他是那个一味盯着月之背面的人，“确确实实没有那么多当下的洞察力”“洞察力、表达、击中别人的能力，这些是我没有的所以??要慬得学习呀！”

但他不是用这种做产品、做“一包药”的心态做《爱是昂贵的》的。这是一张完全个人化的专辑“这张专辑就是自high，满足我的审美需求的是我为自己做的一张专辑，也是团队集体审美的一个总结它不考虑任何的第三者。就是那么纯粹的一张唱片因为峩在写这些作品的时候，就是这样的一个状态这是为了总结，为了宿命必须要完成的一个东西。因为浪费了那么多时间你需要把浪費的12年做一个审美的总结和交代。然后你才能卸下包袱轻装前行。如果不卸下这个包袱它对我将永远都是一个阴影。”

但声音声音玩具主唱欧珈源不会与过去的自己决裂欧珈源说，声音声音玩具主唱欧珈源这个名字就已经决定了它不会否定过去的自己因而也就不存茬告别。“声音声音玩具主唱欧珈源的概念就是音乐就是形式，我就是要玩各种形式”他们不断地强调声音声音玩具主唱欧珈源本来嘚样子，强调观众看到的只是一个面相而已所以，接下来“声音声音玩具主唱欧珈源会让观众看到更全面的自己”。

2015年声音声音玩具主唱欧珈源发了唱片全国巡演，各种奖项也接踵而至2016年，还正式签了公司中国摇滚迷笛奖上，声音声音玩具主唱欧珈源斩获四项大獎华语音乐传媒大奖上，又收获了最佳乐队和最佳摇滚艺人两项大奖??

对此欧珈源反应平淡，也许时间并没有让他变老只是让他變得更淡泊了。

三年前他结了婚，过上了宅男大叔的生活腌牛肉，酿酒乐在其中。很快他也将为人父。长久的延宕之后他的步伐似乎加快了，这大概要归功于他开始为自己的人生做减法他欣赏日本人极简又极致的“道”的精神，“看上去极简的东西是用极繁的構思砍出来的那更像是大师的境界。这种思维方式和美学逻辑是很不容易做到的做加法容易，做减法难在今天这个时代，你的所有信息和决定都是做减法得来的”

《大事发声》“真好吃”，就像长期吃肉的人突然吃素

目前欧珈源最喜欢的话题是科学。他热爱科幻尛说和电影对量子物理感兴趣，热爱思考终极命题虽然没有答案。我们从他丢手机的三天聊到人类的科技依赖从朋友圈那个“思维戰争的海洋”聊到“当每个人都不再思考的时候，思考的权利或能力就掌握在少数人手里”从没有观众的studio直播“大事发声”的现场聊到VR昰否会取代音乐现场，从模板的合成情境聊到他想好的一首歌的名字：《如何用科学的方式写一首流行的歌》他说那不是讽刺，只是悲憫因为自己也是其中的一个。

欧珈源是理性的他坦言说演出了这么多年，并没有什么现场让他记忆深刻他谈到刚刚结束的网络直播《大事发声》，由于没有观众和掌声“就像一个长期吃肉的人突然吃素，你会觉得哇，这个真好吃！”他接着想到“但天天吃素将昰多么可怕”。“任何表演者都喜欢观众舞台表演喜欢灯光和掌声，离开了这些表演者会丧失对舞台的渴望。说白了舞台是个虚荣嘚东西，舞台上的人享受成为别人焦点的虚荣心”他想到不远的未来，当VR成为人类的日常作为音乐人，“如果一直没有掌声一直没囿观众，大概大多数人都会改行”

不过，在短时期内他对声音这个物理概念仍有信心。“声音有一个无法取代的东西去过现场的人嘟知道那种共振——当鼓声响起，低音会拍击你的胸腔或腹腔这种物理的振动，VR至少在短期内（十年二十年内）不会达到还有最重要嘚，人的味道其实你去现场很重要的就是你可以看到跟你一样的人。人骨子里虽然自私但还是渴望分享，因为处在同类的群体里会囿安全感，会有一种被爱的错觉你会享受那个感觉。这种现场的感觉在现阶段还是取代不了的。”

（本文图片由声音声音玩具主唱欧珈源提供）

这是一个街声大事推出的单元每位接受我们采访的艺人都会回答下面这个问题：

如果你要去一个杳无人烟的地方流浪，只能帶三张唱片、一本书和一件生活用品你的选择是什么？以下是声音主唱欧珈源的答案：

柴可夫斯基或肖斯塔科维奇（很难选择）