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ypcmtpauh的
其实你的心情我能理解.前一阵我去外地学习,她一个人在家,我们不能约会,我天天都想她,都快死了.由于我妈跟着我而且拿着我的手机有加上脚伤了,所以连电话都没打,只要一睡着她就会出现在梦中.一个星期后,我终于和她联系上了,可是当听到她的声音时,我的心里除了激动什么都没有了,此时此刻我找不到什么话能表达我对 她的思念.你一定也是这样的吧!   平时放学我们一起走,在路上就乱聊,也不觉的有什么,可是当她消失在我视线里的那一秒,突然的特别想她.第二天见面也不觉冲动,可是分开时又会这样.从你所说的心情和我自己的感受来看,你很爱她,非常.   关于未来我也不知该如何说比较好,因为我不知道你们的情况,我就说说我自己吧.我们现在只是高三的学生,面对高考我们的压力也特别的大,或许这时候谈恋爱不对,但我们都深爱着对方.我们从各个方面都比较和的来,除了我喜欢粘她,而她不喜欢,可是我知道她爱我.我们在重点高中,她学习很好,我学习不是多好,但我画画好,我打算考北京,她的成绩和北京重点还有距离,为了和我在一起,她现在特努力,我好感动.万一我的画过不了北京,我们就去上海,反正我先考画,再高考,还有选择.总之我们要在一起.她是我初恋,我打算和她过一辈子,真的,是不是觉得我傻?我当初喜欢上她的时候就这样想的,我把爱看的很神圣的,尽管她有缺点,但我不在乎,记得一天晚上回家我对她说:&我爱的不是一个完美的你,而是一个完整的你.&我觉得真爱就是这样.一生遇不到几个值得自己去爱的人,既然她已经来到你身边就要好好珍惜,如果失去恐怕就再也找不回了.   我和她一起做了好多令人难忘的事,只要开心并且不过分就行,一定要为她好,如果要了她就要负责任,我最鄙视那种没良心的人了,不过看你不像.我觉得我和你有一点像,所以说了那么一大堆.   最后祝你们幸福,可以一生一世.我们也会的.
 两个在一起互相了解是最重要的，要相信对方。
   看的出来你处这么高的分，是因为你很喜欢这个女孩。
     你因该多想想她爱不爱你，还是她真的另有事情。
老兄，你说的真是那样，前言不搭后语的。我都不明白你是什么意思。给你几个意见，1你认定她就是你的今生伴侣为时过早了，你还在上学，大学生活的恋爱并不一定很牢靠2你还没有感觉到以后在社会上的工作压力，你还是在靠父母的血汗钱来维持你的学习和生活，以后你去她那工作就业好不好还不一定。3双方结婚还要看对方家里的意见。不如先不要把全部的感情都用在这个女孩子上，给你的父母留点爱。等你工作了以后在说吧
开心就好&br/&&br/&&font color=#0556A3&参考文献：&/font&无字天书
 恋爱是用心去思念一个人,而且愿意为她来付出,却是心甘情愿的,不讲任何回报的.为了同她在一起,可以不惜付出任何的代价.   所有的困难都是暂时的,有了爱情的动力.在人生的道路上,你将不会孤独,寂寞.她会赐与你无穷的力量去战胜困难.让你成为生活中的强者.    恋爱是两个人之间的一种默契,是用心去体会的.世界上再美的语言,也是无法能把她完全都表达出来的.那不是甜言蜜语,而是心有灵犀的感觉.
我认为爱是无奈的
就是那么回事吧1
你很不错了·但是一切看缘
相互帮助，相互信任，相互关心。坦诚。只要开心就好了，可以不拘于形式
说说我的故事给你听吧，我和我男朋友认识是很有缘分的，他是个优秀的男人，我从来没能想过，他会爱上我，付出他的一切来好好爱我，照顾我，在认识他之前他就是个很花的男人，有钱，又帅。所以经常下班就和朋友去酒吧玩，很多女生会和他主动说话，后来和他交往认识后，没多久，我就出国留学了。当时对他是很喜欢很喜欢，后来在走之前吃饭时，我朋友说出来了，当时他也没什么反映，我想算了，走都要走了，也不要多想，他这么花心，不合适我的。可是谁知道后来我来了澳洲后，给他电话他好开心哦，后来我们就发短信了，圣诞回来我们就好上了，他送了我戒指，他说第一次给女生送戒指，说我会爱你一辈子，没想到，他是真的很爱我的哦~我们每次出去都很开心，谁都离不开谁，而且和他交往后，他真的一点都不花心了，好好爱我，在走之前，我们才接吻。现在回到澳洲，我和他天天打电话，也许有人会说，有问题，浪费钱，可是对我们来说，并不这么认为，而且我每周会写信给他，几乎我们是天天没段，而且谈了也有段时间了。可是我们没有没话题说的时候，虽然平时在澳洲压力很大，经常和他吵架，可是怎么也吵不掉我们彼此深爱对方的感情，对我和他来说，爱情转为亲情了，来了澳洲2个多月，我好想他，就买了飞机票回国看他，他好珍惜我，和他一切是最开心，最幸福的！我们两个人隔了好远，但是我们彼此感觉很近。他的家人都很喜欢我，真想快点结婚，好好过日子，也许有人会说，距离那么远，怎么可能会长久，其实爱是双方都要付出，要包含对方的缺点，赞美对方的优点。互相信任，互相理解，体贴。爱情是很奇妙的东西~我很相信缘分，我的那位真的很体贴，很关心我！有了他，我开始相信爱情~平时在他面前我不轻易说我爱你什么的，都是他要我和他说，其实我知道，我是离不开他，我这一生就想好好爱他，我希望能快点毕业，留在澳洲，和他一起过上幸福的生活，我找到爱我和我爱的人，我觉得我是个好幸福的女人，也同样希望你得到幸福美满的爱情。
我现在20了,长得也算是可以吧,我今年谈了个男朋友,是外省的,但他条件很好,长得蛮帅,而且很有素质,是我所喜欢的那种类型,因为家里不同意,所以我们一直分了又合,合了又分,现在又在一起了,记得昨天他给我寄了一份情人节礼物,很便宜的,但是我很喜欢,因为礼物是出自心意,而不是用金钱来衡量的,我们也是今年刚开始在一起,我很喜欢他,他也很喜欢,但是我们很少在一起,特别是现在,各在一方吧,一两个月都不见一次面,就是见了面了,也只有短短的几个小时,而且我们也不象其它恋人一样,天天一个电话几条信息,我们可能一个星期一个电话一条信息吧,但是我们的感情很坚固,我相信他不会做出格的事,当然我也不会在这里做对不起他的事,当我想他的时候我会给他发个信息我想他,他当然.....肯定是不会回信息的了,但是,我能感觉得到他一定是在笑,想起他的时候我会觉得心里很温暖,心里甜甜的,当我跟他在一起的时候,我们也没有去哪里玩,就买点吃的零食,到一个公园里坐坐,他很喜欢逗我开心,而我只想抱着他,依靠在他的怀抱里,感觉很幸福,很有安全感,就象拥有全世界一样,甚至我希望时间能就此打住,永远也不要流转,只要能看到他,只要能跟他在一起渡过时光,就捡到十块钱都还要开心,只要见到他,我就会很满足!!!!!!!!!或许我的脑筋搭错线了吧!!!!!!!
相互信任，相互理解，多关心对方一点给对方一些爱的表示
天天开心就好
我也明白你的意思，但是感情这些事我真的烦了，我现在到了广州，她在长沙，我在这里无时无刻都在想着她，想知道她过得好不好，在我走之前她说好了，为了我，放弃了一切，一定会等我，来之后的半个月，我们天天一个小时的长途电话，说不尽的相思之苦，可是有一天，她同学过生日，她，还有她以前的男朋友都去了，我知道了，只是因为她第二天医院要上班，我要她玩的时候注意也休息一点，因为还要赶二个小时的车才能从我们县里到我们市里去上班。她说我怀疑她，说我小气。以后她手机就停机了，说是因为没钱交话费。可我前一天才给她打了三百元钱。到现在我们都没联系了。最后一次电话，她只说，她想我了，看到别人一对对的心里很不舒服。中国的情人节也要一个人过很伤心。我只是想给她一个将来，给不了现在。所以我很累。
恋爱就是喜欢一个人，喜欢跟他在一起，无论做什么都没有所谓。我和我老公是在高中的时候恋爱的，当时学校不让谈恋爱，但是我们还是谈了。我们是初恋。后来高中毕业后他去了外国留学，我就在中国完成我学业。在他决定去国外的时候，我们曾想过分手，觉得可能性大，结果我们还是舍不得对方。他去国外读书已经有4年了，当中我们只是每天说电话，星期六天网上聊天以外。每年假期他都有三个月在中国，我们都可以见面。虽然我们分开很远，但我们也会常常吵架，但是也没有改变到我们的感情。现在，我也办了出国读书，跟他在一起了。前不久，我们结束了6，7年的爱情长跑，注册成为了夫妻了。如果你喜欢一个人，真的，平时相处做些什么都是没有所谓的。我平时和他也是很无聊的，聊聊天也算是开心的了，只要你跟你喜欢的人一起，感觉已经是很舒服的了。
(A）爱是一种很美好的感觉，是生活中的精神支柱，是浪漫温馨的温柔,甜蜜快乐的幸福.爱是不要给它附加太多的东西，诸如道德、责任、义务等等，那些东西本不属于爱情的，而是属于婚姻的。爱的本质是精神上的，爱若没有物质依托，一切都是镜花水月，是一件虚无缥渺的海蜃盛楼，可望不可及.（B）情是感情，感情要两人悉心陪养，积累，经营。爱可以舍弃婚姻，真爱却要婚姻来保障。当我们懂得爱真谛的时后，爱已变的理智，爱是一种社会责任，爱是一种负出，爱已不在需要激情时刻.（C）爱情的任务在发现，发现不足，衡量得失,感情的任务在于发展，发展信任，求同存异,先结婚后恋爱的成功，让我不能不相信没有爱情的感情也能幸福. (D)幸福的婚姻包括忠诚、性、爱情、经济,不同的个性和修养对于就有不同的选择，每个人都有自己选择的理由.(E)爱情可以说是我们心灵上的需求...我们的生活没有爱情就是暗淡无光的..但是你不要忘记现在看似在稳固的爱情也不一定保证可以陪你一辈子.在这个物质第一的世界里我觉得事业还是重要。爱是你的人生路的一个心灵驿站。爱不是思想的产物，思想是属于过去的，思想根本不可能滋生出爱来，爱是不受束缚的，爱不可能陷入嫉妒之中，嫉妒属于过去，爱却永远属于活生生的现在。它绝不是我要去爱，或我已经爱过了，你了解爱就不会再追随任何人，爱不是臣服，当你爱的时候，根本没有可敬或不可敬。爱是自然由内心生起的。爱是一种很美好的感觉，是男女生活中的精神支柱，是浪漫温馨的温柔,甜蜜快乐的幸福.爱是不要给它附加太多的东西，诸如道德、责任、义务等等，那些东西本不属于爱情的，而是属于婚姻的。情是感情，爱的任务在发现,情的任务在于发展，发展信任，求同存异,爱的升华是感情，人世间最伟大的其实是亲情，她成了他的亲人他成了她的亲人，爱情在其中充当着调味料，而且永远保持着亲人的心那么两人的幸福生活将白头揩老,执子之手与子揩老的浓厚亲情！爱情有一见钟情，没有天长地久.一见钟情长久的的条件：女方是天真的少女----少女时代，如花季般的妖娆与妩媚，如清泉般的纯净与清丽，更如雪花样的娇柔与美丽。未涉足社会之前的这段时期，是真正的天使，没有糟粕的杂念，没有欲望的肆虐，更没有张扬的妖惑。 男方坚厚的物质条件为前提，有崇高的品德与远大的抱负。女方男方两情相悦。不要追求永恒的爱情，只要好好把握住现在。现在爱情让你笑、让你哭、让你刻骨铭心、让你难舍难分，这就够了。 　　爱情是人的灵魂与肉体的渴求，只要你是个正常的人，你就需要它。不要给它附加太多的东西，诸如道德、责任、义务等等，那些东西本不属于爱情的，而是属于婚姻的。 　　如果你爱一个人，你就会为他心甘情愿地做一些事情，你爱得越深，你愿意为对方做的事情就越多，甚至可以赴汤蹈火。而当你觉得是出于责任与义务才去做的时候，那已经不是爱了。 　　爱情是最强烈的一种情感，但又是最易变的一种情感。它像电光火花一样绚丽，也像电光火花一样容易熄灭。 　　很多人希望爱情天长地久，但这实际上是做不到的。做得到的只是维持某种长期的关系：婚姻、亲情、友情、伙伴关系等等，通过法律、道德的约束，通过理性的抉择，通过性的需要，甚至通过习惯。很多人以为这就是爱情！ 　　爱情是两个人之间的事，而婚姻是两个家族之间的事，或者是两个社交圈之间的事。两个家族或两个社交圈通过两个人的婚姻发生了某种联系，于是与之相关的人都觉得自己从这两个人的婚姻中得到了某种权利，而这两个人也觉得自己对与之相关的人承担了某种义务。相信爱情的存在，不要违被爱情的本意,两情相悦，唯一选择，一生的守候不必频频回首。男人专情不专一，女人专一不专情，许或成了现代城市开放式爱情的普遍现象，现在男女之间的爱情不能够跨越物质壁垒.爱情的本质是精神上的，爱情若没有物质依托，一切都是镜花水月，是一件虚无缥渺的海蜃盛楼，可望不可及.在物质世界里我事业还是首要的，事业和爱情组合起来就是一个完整的人生．人在不同的时候有选择是否应该拥有爱情的权利.爱情的升华是亲情，人世间最伟大的其实是亲情，她成了他的亲人他成了她的亲人，爱情在其中充当着调味料，而且永远保持着亲人的心那么两人的幸福生活将白头揩老:执子之手与子揩老.真正对待爱情的人是不会玩感情游戏的,爱存在这美丽新世界，相信爱情的存在，不要违被爱情的本意,两情相悦，唯一选择，一生的守候不必频频回首,爱情是游戏,爱情是电光闪耀，可以说是心灵上的需求，生活没有爱情是暗淡无光的，真正对待爱情的人是不会玩感情游戏的. 真爱:在爱与被爱的交口，事实的真象是双双选择了对方，感情要经得起时间、金钱，以及环境考验. 爱情本身真实，即使当事人有-些不愿为人知悉甚至不愿为自己的爱人知悉的隐秘细节,也完全无损于真实性,两个富有个性的活生生的人之间的天长日久的情感生活，会是一条没有任何暗流或支流、永远不起波澜的平坦河流。爱情要新鲜与间距，要亲密，但不要无间,人与人之间必须有一定的距离，相爱的人也不例外,婚姻之所以容易成悲剧，就因为它在客观上使得这个必要的距离难以保持,一旦没有了距离，分寸感便丧 失。随之丧失的是美感、自由感、彼此的宽容和尊重，最后是爱情。结婚是一个信号，表明两个人如胶似漆仿佛融成了一体的热恋有它的极限，然后就要降温， 适当拉开距离，重新成为两个独立的人，携起手来走人生的路。
说一个世界上最可笑的笑话,就一句话,,&他说,他相信爱情&.哈哈哈哈哈哈!!!呜呜...我都笑哭了...  
我和你一样 也是和我男朋友打电话时不知道说什么现在放假 不过我们都很常上网 不怎么打电话在网上也同样不知道改说什么不过要是有1天没见到对方上网就感觉到心空空的他说他现在不玩网游了 每天上网只为了和我聊一会每到开学他老是要求我早点来学校但是我这里的票贩子很多 不是想买哪天就能买上哪天的票他说他不信      说是我不想见他什么的弄的我很委屈 就哭了他最后说 他也只是想早点见到我而已 说他太想我了所以我觉得2个人相处最重要的就是信任为了男友的不信任 我不知道哭过多少次了  那是很难受的
人的一生会遇上的四个人 人生就是为了找寻爱的过程，每个人的人生都要找到四个人。第一个是自己,第二个是你最爱的人，第三个是最爱你的人，第四个是共度一生的人.首先会遇到你最爱的人，然後体会到爱的感觉；因为了解被爱的感觉，所以才能发现最爱你的人；当你经历过爱人与被爱，学会了爱，才会知道什么是你需要的，也才会找到最适合你，能够相处一辈子的人。但很悲哀的，在现实生活中，这三个人通常不是同一个人；你最爱的，往往没有选择你；最爱你的，往往不是你最爱的；而最长久的，偏偏不是你最爱也不是最爱你的，只是在最适合的时间出现的那个人。你，会是别人生命中的第几个人呢？没有人是故意要变心的，他爱你的时候是真的爱你，可是他不爱你的时候也是真的不爱你了，他爱你的时候没有办法假装不爱你；同样的，他不爱你的时候也没有办法假装爱你 。当一个人不爱你要离开你，你要问自己还爱不爱他，如果你也不爱他了，千万别为了可怜的自尊而不肯离开；如果你还爱他，你应该会希望他过得幸福快乐，希望他跟真正爱的人在一起，绝不会阻止，你要是阻止他得到真正的幸福，就表示你已经不爱他了，而如果你不爱他，你又有什么资格指责他变心呢？爱不是占有，你喜欢月亮，不可能把月亮拿下来放在脸盆里，但月亮的光芒仍可照进你的房间。换句话说，你爱一个人，也可以用另一种方式拥有，让爱人成为生命里的永恒回忆，如果你真爱一个人，就要爱他原来的样子─爱他的好，也爱他的坏：爱他的优点，也爱他的缺点，绝不能因为爱他，就希望他变成自己所希望的样子，万一变不成就不爱他了。真正爱一个人是无法说出原因的，你只知道无论何时何地、心情好坏，你都希望这个人陪著你；真正的感情是两人能在最艰苦中相守，也就是没有丝毫要求。毕竟，感情必须付出，而不是只想获得；分开是一种必然的考验，如果你们感情不够稳固，只好认输，真爱是不会变成怨恨的。两人在谈情说爱的时候，最喜欢叫对方发誓，许下承诺我们为什么要对方发誓，就是因为我们不相信对方，我们根本不相信情人，而这些山盟海誓又很不切实际：海枯石烂、地老天荒，都不能改变我对你的爱!明知道海不会枯、石不会烂、地不会老、天不会荒；就算会，也活不到那时候。许下诺言的时候千万注意，不要许下可以实现的诺言，最好是承诺做不到的事，反正做不到的，随便说说也不要紧，请记住：”不可能实现的诺言最动人”在爱情里，说的是一套，做的是另一套；讲的人不相信，听的人也不相信。你呢？找到了第几个？茫茫人海中，你遇见了谁？谁又遇见了你？
我和你以样，我们也不知说什么，慢慢会好的．爱一个人就是再打电话时不知说什么，心里会感觉到这特殊的美妙．祝你们幸福到老！
李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。作为一个浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。比如，他入京求官时，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”想念长安时，“狂风吹我心，西挂咸阳树。”这样一些诗句都是极富感染力的。 极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想，让人感到的却是高度的真实。在读到“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“白发三千丈，缘愁似个长”这些诗句时，读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染。李白的这一艺术表现手法在《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等诗中表现得尤为突出。 李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在。他的语言正如他的两句诗所说，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，明朗、活泼、隽永。----------------从《蜀道难》看李白诗歌的艺术特色和思想倾向   李白诗歌有两个显著特征：一个是豪放，一个是飘逸。这两个特征许多时候是浑然一体的。我们把它独立开来是为了研究的需要。毫无疑义，《蜀道难》代表了李白诗歌的主体特征——豪放。唐殷璠《河岳英灵集》说：“至如《蜀道难》等篇，可谓奇之又奇。然自骚人以还，鲜有此调也。”因此，从李白的代表作入手，分析其诗歌的艺术特色和思想倾向，不仅是可行的，而且是必要的。    一、李白生平及《蜀道难》创作背景    李白，字太白，生于公元701年，卒于公元762年，终年62岁。祖籍陇西成纪（今甘肃天水县附近）。先世隋末时曾因获罪迁居中亚，他诞生在中亚的碎叶（今吉尔吉斯托克马克附近）城。五岁时随父亲迁居四川彰明县青莲乡。他幼时所受的教育除儒家经籍外，还有六甲和百家等；二十岁后，开始在蜀中漫游。二十六岁，为了实现他的政治理想，“仗剑去国，辞亲远游”。游踪所及，几达半个中国。天宝元年，因道士吴筠所荐，被征召入长安。玄宗召见时，“降辇步迎，如见园绮”。实际上，玄宗赏识的是他的文学才华，把他看作点缀升平和宫廷生活的御用文人。这使李白感到政治理想的破灭，加上他那蔑视权贵的傲岸性格，使他遭到权臣的诽谤。在长安，他感到不可久留，上书请还。天宝三载春，李白离开长安，又开始了他的漫游生涯。他的心情极端郁闷，写了许多揭露黑暗和抨击现实的诗篇。天宝十四载（公元755年），安史之乱暴发。他避地剡中，后隐居庐山。第二年冬，被招募入李璘幕府。李璘被其兄肃宗所灭，李白获罪长流夜郎（今贵州西部）。乾元二年（759年），李白遇赦放还。上元二年（761年），李白61岁，闻李光弼率大军征讨叛军史朝义。他由当涂北上，请缨杀敌，行至金陵，因病折回。宝应元年（762年），李白病逝于族叔当涂令李阳冰家中。    李白主要生活在开元天宝年间，这是唐朝社会盛极而衰的转折时期。他的诗歌既有对盛唐社会的歌颂，又反映了社会由盛而衰的各种矛盾和现象。    开元十八年，李白三十岁。由于在地方上找不到出路，他第一次来到长安。他以为朝廷既然“广开才路”，他以凌驾相如之才，到了京师绝不会无路可走，说不定王公大人们还会待他如上宾。他在长安拜访了当朝宰相张说及其子卫尉卿张垍，结果被张垍愚弄了一番。妒才害能的张垍把他安顿在终南山玉真公主别馆。这是一座久无人居的荒园，离城既远，又值秋雨连绵，李白住在那里，实同幽囚。后来，李白多次奔走于王公大人之门，均无结果。李白干谒不遂，心中苦闷，便与长安市井少年斗鸡走狗，还几乎误入歧途，遭人毒手，幸得友人陆调借宪府之力把他救出来（见此期所写《白马篇》及后来所写《叙旧游赠江夏宰陆调》）。正当他大触霉头的同时，宦官们却“连云开甲宅”，斗鸡小儿们亦“鼻息于虹霓”（《古风》其二十四），权贵家的子孙们借着祖荫青云直上。只有他虽然怀才抱玉，以身许国，却无路可走，终于败兴而归。以上第一次入长安的经历即是《蜀道难》这首诗歌的创作背景。    二、从《蜀道难》看李白诗歌的艺术特色    开篇已经说过，这首诗代表了李白诗歌的主体特征，这就是豪放。下面我将从几个方面来探讨豪放特征的具体表现：    1、比兴言志，大气磅礴。    李白诗歌中，比兴手法，俯拾皆是。他早年写的《大鹏赋》即是托物寄兴的名篇。“太白古风，其篇富于子昂之感遇，俭于嗣宗之咏怀。其抒发灵性，寄托规讽，实相源流也。”（胡震亨《李诗通》）    那么，我们怎样来看待李白《蜀道难》中的比兴问题呢？“微子悲殷，实寄兴于黍离；屈平哀郢，亦假助于江山。”（黄叔琳《文心雕龙札记》）李白的《蜀道难》肯定不是一般的模山范水之作。诗中三致其意的“蜀道之难难于上青天”，前人早已从它那激越的商声和悲沧的旋律，联想到它必有深意在焉。如果我们从李白的人生经历来考察，不难发现这是一篇“比兴言志”的杰作。    我们知道，少年时代的李白就“已将书剑许明时”了。他“十五好剑术，遍干诸侯；三十成文章，历抵卿相”。他来到长安，满心希望将他的文才武艺献给“开元盛世”。甚至梦想“济苍生”（《梁园吟》）“安黎元”（《留别于十一逖、裴十三游塞垣》），结果如中唐姚合《送李馀及第归蜀》中所说：“李白蜀道难，羞为无成归”。这理想和现实的巨大反差，在《蜀道难》中留下了深刻的思想印迹。“上有六龙回日之高标，下有冲波递折之回川”，表面上是写蜀道的艰难万状，实际上是喻指他“遍干诸侯”、“历抵卿相”只落得书剑飘零的人生旅程。“剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开；所守或非亲，化为狼与豺”，这“一夫当关”中的“关”仅仅是指剑门关么？“岂不郁陶而思君兮，君之门以九重。猛犬狺狺而迎吠兮，关梁闭而不通。”（宋玉《九辩》）古人早已用“关”喻“君之门”，“诗宗风骚”的李白焉能不知？“阊阖九门不可通，以额叩关阍者怒”（《梁甫吟》）亦即此意。李白在长安的遭遇告诉我们，正是在长安有那些“连云开甲宅”“鼻息于虹霓”的宦官和斗鸡小儿们把持了一定的权力，才使得诗人“南徙莫从，北游失路”。看来这崔嵬的剑阁实际上正指朝廷要津。“朝避猛虎，夕避长蛇”，这虎蛇横行，正是恶势力的猖厥。“锦城虽云乐，不如早还家”，这“锦城”就是长安。通观全篇，我们发现，这艰险万状的蜀道，原来正是诗人仕进之路的翻版；诗中三致其意的“蜀道之难难于上青天”正是诗人报国无门的感慨。姚合另有一道诗《送任畹及第归蜀》写道：“子规啼欲死，君听固无愁，阙下声名出，乡中意气游”则是李白《蜀道难》仕途失意的反衬。看来李白《蜀道难》的喻意在唐人心目中是很清楚的。当然，以蜀道而喻仕途，并把它写得波谲云诡，惊心动魄。这只有李白这样的大手笔才能写得出来。    2、新奇的比喻，奇特的夸张。    李白是以伟大的浪漫主义诗人著称于世的。主观性和抒情性是浪漫主义文学的本质特征。在艺术手法上喜用比喻、夸张、对比等，以造成强烈的艺术效果。    在《蜀道难》中，李白运喻了许多新奇的比喻。“蜀道之难难于上青天”，这当然是夸张。在《行路难》（其二）中，诗人写道：“大道如青天，我独不得出。”这个比喻与前面的夸张有着异曲同工之妙。以“天”喻“路”，新奇而独特。在如青天一样宽阔平坦的大道上，“骅骝（骏马）拳跼不能食，蹇驴得志鸣春风”（《答王十二寒夜独酌有怀》）。“孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。美人如花隔云端。”（《长相思》）这一连串的比喻，折射出一个怀着高远理想的人，难酬蹈海的艰难人生。“西当太白有鸟道”，那山路，陡峻狭窄得只有鸟儿才能飞过。“飞湍瀑流争喧豗，砰崖转石万壑雷”，那瀑布冲击岩石的声音，如万壑雷鸣。“朝避猛虎，夕避长蛇”，那“猛虎”，那“长蛇”，当然是喻轩臣当道。这些比喻，均代表了李白诗歌的豪放特点。    诗中的夸张更是奇特。“蜀道之难难于上青天”，突击了蜀道的险峻难攀。“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”，极言蜀国与外界隔绝时间之长。“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”，则是从感觉方面写蜀道的高险。“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁”，极写峰峦之高。“朝避猛虎，夕避长蛇。磨牙吮血，杀人如麻”，那更是对唐朝当时的社会矛盾所作的一个夸张预示。清代评论家陈沆在《诗比兴笺》中，称此诗为“失声横涕之什”，说明诗人在蜀道的描绘中，寄寓了人生旅途的唏嘘感慨。    其他篇什中的夸张俯拾即是：“白发三千太，缘愁似个长”（《秋浦歌》），以白发之长言愁之深；“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），写庐山瀑布的雄伟壮观；“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》），写出了黄河的气势磅礴，一泻千里；“百年三万六千日，一日须倾三百杯”（《襄阳歌》），则是豪饮者的一曲赞歌。    3、寓神话传说于铺叙之中，三者融为一体，增强了诗歌的纵深感。    “笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的李白，在对蜀道的描绘中，融进了神话和传说，大大丰富了诗的意境。开篇出语不凡，连用三个感汉，两个惊呼，一个夸张，在十分强烈地抒发了诗人面对高险的蜀道而生发出的喟叹之后，即转入对蜀道的神话和传说铺叙：“蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。”诗人把笔触伸向远古，叙述了蜀国开国、与世隔绝及与秦地沟通的历史。然而，入蜀之路依然艰险：“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹……”诗人以空间为序，铺叙了北段的曲折盘旋，中段的高险及种种愁惨之状。最后集中笔墨于天下雄关——剑阁，描绘了剑阁的峥嵘恐怖。至此，蜀道的艰难万状全部展现在我们面前。神话、传说、铺叙融为一炉，既纵横交错，又经纬分明，大大拓宽了诗的意境，增强了诗歌的纵深感。这个特点在其他诗篇中也很突出。如《梁甫吟》、《鸣皋歌送岑征君》、《忆旧游寄谯郡元参军》等，它们是李白浪漫主义诗歌豪放风格的一个不可分割的组成部分。    4、强烈的抒情色彩。    主观性和抒情性是浪漫主义文学的特征。浪漫主义诗人大多具有高远的理想，非凡的想象力。他们总是用理想的尺子来衡量现实生活。因此，他们的悲喜异常强烈鲜明。在《蜀道难》中，你看，“噫吁口 戏 ！危手高哉！”开篇发唱，情感犹如火山爆发。“蜀道之难难于上青天”，一篇之中，三致其意，强烈抒发了诗人报国无门的嗟叹。诗人带着追求、向往、愁怨、悲愤的感谢色彩描绘了蜀道的艰难曲折。不管是叙述远古的神话，还是描绘现实的景观，诗人赋予蜀道以高不可攀的雄姿。诗中，一方面是诗人为了理想而“西游”，一方面却是“锦城虽云乐，不如早还家”。这种矛盾冲突揭示了当时社会的明暗交错，寄寓着诗人对前途理想的无限感慨！在蜀道之上，鸟“悲”，猿“愁”，人“畏途”，呈现出蜀道的峥嵘峭拔。从离开长安后的《梁甫吟》中“阊阖九门不可通，以额叩关阍者怒”，我们可以看出，李白是在抒发人生的失意。中唐雍陶《蜀道倦行因有所感》诗末句云：“蹇步不唯伤旅恩，此中兼见宦途情。”可见，“蜀道”是人生宦海失意的见证。    5、和谐的韵律、灵活的句式、一咏三叹的节奏。    这首诗，音韵和谐，抑扬顿挫，琅琅上口。在韵脚上，从开篇至“使人听此凋朱颜”，双句押“ian”韵。诗的后半段，出于内容表达的需要，韵脚具有变化，读来依然和谐自然。整首诗的音韵是雄壮的，动人的，极具诗歌的音韵美。在句式上，以七言为基本句。少自“噫吁口 戏 ”三字，多至“嗟尔远道之人胡为乎来哉”十一字。“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”近于骈体；“其险也若此，嗟尔远道之人胡为乎来哉”则是散文笔意；“剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开”数句又属赋体。各种句式的灵活运用，很好地起到了为表达主题服务的作用。另外，诗人为了突出蜀道之难，于诗首、诗中、诗末三次赞叹“蜀道之难难于上青天”，言有尽而意无穷，寄寓了诗人对人生道路的无限感慨，读之令人哀婉低回，荡气回肠。    以上我们从五个方面分析了这首诗的艺术特色。其实我们在分析这些特色的时候，已经感受到李白诗歌的总体特色，这就是豪放飘逸。当然，主要是以豪放为主。飘逸者如“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁”，“又闻子规啼夜月，愁空山”。其实在豪放中有飘逸，在飘逸中有豪放。这种“落笔惊风雨，诗成泣鬼神”的诗风是李白所独有的。它通过比兴、夸张、强烈的抒情所表现出来。同时，它又是李白式的比兴、夸张、强烈的抒情，代表着李白所独有的特征。    二、从《蜀道难》看李白诗歌的思想倾向    1、“奋其智能，愿为辅弼”的远大理想。    作为诗人的李白，是非凡的。他以英姿卓伟而从少年时代起，就强烈地向往政治。如日中天的盛唐孕育了他的远大理想。他在许多篇章中反复吟咏的大鹏，就是他远大理想的化身。大鹏精神就是李白精神。    前面已经说过，《蜀道难》是李白一入长安后的作品。他“仗剑去国，辞亲远游”，实指望在长安一展羽翼，实现夙愿的；没想到遭遇种种磨难。天宝元年，唐玄宗征召他入京时，那种得意就不同了：“游说万乘苦不早，扬鞭跨马涉远道……仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”（《南陵别儿童入京》）那么，《蜀道难》的什么地方暗含了作者的政治理想呢？    我们知道，浪漫主义作家是以内心的感受来反映现实生活的。不管实际的蜀道如何，事实上，诗人是以象征的手法，把“蜀道”作为“仕途”的形象再现的。尽管“蜀道之难难于上青天”，在他的内心深处，依然是想登上青天的。这个青天当然是政治权力的最高峰。因为他的理想是“申管晏之谈，谋帝王之术。奋其智能，愿为辅弼”（《代寿山答孟少府移文书》）。但是，他看到了“剑阁峥嵘而崔嵬”。如果“所守或非亲”，那么，必将“化为狼与豺”。这即涉及到最高统治者的选贤任能问题。尽管“朝避猛虎，夕避长蛇”，但当他不得不离开时，依然“侧身西望”着。他曾问过自己：“其险也若此，嗟尔远道之人胡为乎来哉！”他后悔过吗？没有。即使第二次被征召入长安，玄宗以其“非廊庙器”，赐金放还之后，他在《梁园吟》中依然说：“歌且谣，意方远。东山高卧时起来，欲济苍生应未晚。”看来，崇高的理想从来没有离开过他的心灵，他每时每刻都想着“东山再起”。    2、对黑暗政治的猛烈抨击。    一个伟大的诗人不可能不干预社会、干预政治。他是那个时代的一面镜子，当然应反映社会生活的方方面面。李白生活在唐帝国盛极而衰的时代，是光明繁盛的社会景象诞生和鼓舞了他的理想。少年时代，就曾在《别匡山》中写道：“莫怪无心恋清境，已将书剑许明时。”他要把自己的才能献给大唐王朝，甚至梦想辅佐皇帝济苍生，安社稷，建立不朽的功勋。李白为这一理想奋斗了一生，虽然历尽坎坷，然雄心不改。正是在对伟大理想的追求中，李白写下了许多豪情逸兴的和悲歌慷慨的诗篇，而成为伟大的诗人。    第一次来到长安，虽然还不是统治阶级的一员（即使天宝元年征召后，他也充其量只是一个帮闲文人），但是，敏锐的诗人看到了社会的阴影。在繁盛的外表下，一股巨大的暗流汹涌着。你看那“剑阁”显露着狰狞的面目；在重要的“关口”，把持着“非亲”。他们一旦生出外心，就会像豺狼虎豹一样，“磨牙吮血，杀人如麻。”这并不是耸人听闻。我们再来看《古风》（其二十四）：“大车扬灰尘，亭午暗阡陌。中贵多黄金，连云开甲宅。路逢斗鸡者，冠盖何辉赫！鼻息于虹霓，行人皆怵惕。”宦官和斗鸡小儿的气焰如此器张，这个社会还正常吗？在《古风》（其十五）中，诗人在回顾了燕昭王的礼贤下士之后，指斥当今“珠玉买歌笑，糟糠养贤才”；《鸣皋歌送岑征君》这首诗进一步抨击了社会的是非颠倒：“鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。蝘蜓嘲龙，鱼目混珍。嫫母衣锦，西施负薪。”这种种丑恶现象，正是黑暗政治的产物。在《答王十二寒夜独酌有怀》中，诗人对李邕、裴敦复的被杀，感到愤激；对屠城邀功的哥舒翰投以嘲讽；对自己的遭谗被逐表示悲愤。这种对于黑暗政治的抨击是与诗人对于光明美好社会的追求紧紧相连的。事实上，繁盛兴旺的唐王朝，这朵艳丽之花只开过二十几个春秋之后，就为深刻的社会矛盾所摧折。诗人的思想，是有着它的现实基础的。并且，他像一个天才的预言家，预示了社会风暴的来临。我们说，李白的诗歌是浪漫的，同时我们又说，李白的思想是现实的。浪漫和现实的矛盾在李白的身上获得了奇妙的统一。后    记   这是我的一篇毕业论文，写于1993年。我在检视自己的旧作时，意外地发现了它。当然，这还不能算毕业论文的原稿。因为原稿早已存入我的学籍档案中去了。我的这篇文章是根据初稿略微加工而成的。起初，我想对其包装。但是，我失败了。一者，我并不比二十年前更了解李白，因为那时我沉浸在李白诗歌的天地之中（虽然后来因为碰壁而开始了新的人生探索）。二者，历史的东西总有它的完整和不可拆散性。它是一个闭合的整体。但是，我还是在个别地方进行了订正。    我在重读这篇论文的时候，想起了我的指导老师——华师大王欣老师（教授）。我的老师是我所见到的为数极少的一位光艳照人的美男子。在老师的家里，我受到了最人文的招待。老教授（王欣老师的父亲）沏给我一杯茶。那茶的味道纯正清香，给了我记忆中最美的享受。谈到论文时，老师说：“你的文章读着挺舒服的。”我说：“这是老师的褒扬。”“不，”老师说，“我说的是真心话。”老师还问了我今后的一些打算。没作过多的交谈我就告辞出来。    十八年来，因为生活并不太如意，我也没和老师联系——这应当算是我的一个欠缺。    中国的现代诗为何如此沉寂？也曾引起过我的思考。在我们这个伟大而自由的时代，为什么没有产生与之匹敌的歌手？我想不外以下几个方面的原因：一是理想的丧失。没有人真正献身于我们这个时代，为崇高的理想而上下求索，甚至“九死犹未悔”也！二是缺少熟悉我们现代政治、经济、文化而又献身诗歌创作的巨子。三是现代诗仅仅在形式上都没有完成它的革命。如果真有李白的诞生，那么必须首先诞生陈子昂这样的人物作为基础。我们的诗人还没有真正走出个人的巢穴，还只在幽暗的角落为个人的休戚自恋不已！什么时候，诗歌真正传唱到民间，那才是繁荣的开始！    身微贱而唏嘘兮，倩白日照吾之精诚！
论李白诗歌的月亮意象摘要：自李白因母梦长庚而出生到晚年因醉酒入水捉月仙去的传说，表明诗人一生与明月有着不解之情缘。其千首诗作中就有月意象336例，涉月诗更高达400多首，月意象之丰富，意蕴之深邃，表现之突出，艺术之高超，都非他人可比，且对后来如刘禹锡、苏轼等咏月诗词的创作产生深远的影响，为中国月文化的形成与发展做出了重要的贡献。关键词：李白； 诗歌； 月亮； 意象；　　　　 说到对唐诗的接触，首先是幼时从李白的《静夜思》等诗歌开始的，并由此而一下子喜欢上了唐诗。常为诗人笔下那吞吐山河、包孕日月的壮美意象所吸引，如：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水”（《上李邕》）[1]的大鹏；“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门”（《公无渡河》）、“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）的黄河……深感诗人对那些雄伟、壮观的景象尤为倾心，总是将其放在广阔、苍茫、浩瀚的时空背景下，以其如椽的生花妙笔予以大胆夸张或神奇想像的艺术描绘和表现，构成雄奇壮美的诗歌意象；与此同时，也时常为诗人笔下那清新明丽的优美诗歌意象和意境所倾倒、所陶醉，如：“人行明镜中，鸟度屏风里”（《清溪行》）的诗情画意；“山明月露白，夜静松风歇”（《游泰山》其六）的清新、明丽等等。特别是诗人笔下那反复出现的月亮意象，诸如：“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其十三）、“波光摇海月，星影入城楼”（《宿白鹭洲》）、“月随碧山转，水合青天流”（《月夜江行》）、“雁引愁心去，山衔好月来”（《与夏十二登岳阳楼》）等等，更是给读者以目不暇接之感。月的意象在李白的诗作中反复出现，其使用次数之多，频率之高，可谓是前无古人后无来者。笔者据《全唐诗》统计，李白的近千首诗中涉及到月亮的就有400多首，仅“月”的意象就出现了336次，这还不算那些如“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”等等月亮的代称、别称，至于那些表现时间和月份的月则更不在统计之列了。由此可以看出，李白对月亮有一种出于本能、超乎常人的特别喜爱之情。对他来说，恐怕最为美好、最感亲切的东西就是心中和笔下的月亮了。诗人之恋长空皓月，不仅因为她有照见离人的情愫，温馨怡人的风致，飘逸脱尘的气韵，晶莹高洁的品格，而且因为她善解人意，能够慰藉诗人悲苦幽怨的心灵，并伴随其度过孤寂飘零的流落生涯，使之暂时忘记尘世的纷扰纷争，在安宁静谧的世界中，感悟人生的真谛，寻觅尘世之外大千世界所涵蕴的无穷美感。　　一、李白与月之不解情缘　　李白的一生与月亮有着千丝万缕的联系和不解之缘，或者说他对月亮有着一种特别的、如同图腾般的崇拜情结，诗人的一生也仿佛和月亮紧密联系在一起，他们相互视对方为知音与挚友，将对方作为情感诉说的对象，诗人将人生的喜怒哀乐诸般心绪都诉之于月，托之于月，常使得人与月共喜，月和人同忧。月亮成了反江苏广播电视大学学报2003年第4期李军：论李白诗歌的月亮意象及意蕴映和负载诗人无限情思的“心灵多棱镜”与“心灵多媒体”。在诗人笔下，有静态的月：清月、明月、圆月、残月……有动态的月：月出、月涌、月升、月落、月圆、月亏……有不同时间的月：古月、今月、春月、秋月、夕月、晓月……有不同地点的月：松月、萝月、林月、江月、海月、山月……也有各种形态的月：玉盘、玉轮、玉镜、玉环、玉钩、玉弓……不一而足。真可谓是多情谁似南山月，天上人间长相知了。试读其诗：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。仙人垂两足，桂树何团团。白兔捣药成，问言与谁餐？”写诗人少年时对明月的认识和理解。因年幼，把一轮圆月当作挂在蓝天上的白玉盘子，又想像成神话传说中的镜子飞落到了碧蓝的天穹上。白兔长年捣药辛苦不辛苦？这种长生不老的药是嫦娥一个人服用，还是与别的人或神仙共同享用？丰富的想像与神话传说的迭合，生动的比喻与强烈的抒情结合，构成诗人笔下瑰丽神奇的月亮意象，使人感到新颖有趣。有了“呼”、“疑”的前后照应，再加上“与谁餐”之问，表现出诗人儿时的天真烂漫，也表现出诗人对月亮的一种朦胧而又美好的情愫。恐怕也正是这种强烈的好奇之心使诗人从此与月亮结下了终身的不解之缘。自此以后，明月便如影随形一般地与诗人终生相伴了。《峨眉山月歌》： “峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”这是年轻的诗人初出蜀时的作品。诗写秋天的夜晚，峨眉山捧出半轮之月，世界顿时撒满月光的清辉；接写诗人趁着月色乘舟远行，只见月亮的影子倒映在江水中，好似随着流水伴着诗人远行，又好似诗人在携月外出旅游；继写月亮为山峰挡住，诗人只能默默地向明月告别；最后写其对明月也是对故乡、友人的深切思念之情。以拟人、象征的手法，表现出诗人向往光明世界、对美好事物的热爱及思念友人、眷恋故乡的强烈思想感情。后来，诗人漂泊四方，只好与“朗然清秋月”（《赠从孙义兴宰铭》）相依为伴，“时来饮山月，醉酒弄清辉”（《赠秋浦柳少府》），“中夜卧山月，拂衣逃人群”（《赠僧崖公》），显然，他已以明月为知音与挚友了。“清风朗月不用一钱买”（《襄阳歌》），尽情地享受大自然对他的赏赐和带给他的忘怀世事的快乐。但诗人毕竟是生活在尘世中的人，尽管他时常做着“一夜飞度镜湖月”（《梦游天姥吟留别》）和“欲上青天揽明月”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）的人生理想之梦，终不能也无法忘怀现实。当他远离家室，独自漫游在外，在旅舍寒夜孤灯之下，不免为自己人生的理想抱负不得实现而备感忧凄愁苦；“孤灯不明思欲绝，卷帏望月空长叹”（《长相思》），对月伤怀念远，思念故乡和亲人。“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”在夜深人静之时，诗人辗转难眠，在迷迷糊糊的朦胧状态中，错把射进屋内床前的月光“疑”作遍地浓霜，反映出诗人所处环境及心境的凄清寒冷。再由抬头所见之月光，不由得以极其沉重的心情和难抑的酸楚“低头”思念故乡和亲人，勾画出一幅生动形象的月夜思乡图，显得意味隽永，令人回味不尽。此诗显得语浅意深，堪称千古绝唱。当诗人孤独痛苦的时候，便深情地邀请明月与自己一起饮酒解闷：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。……我歌月徘徊，我舞影零乱。”（《月下独酌》）诗人邀请明月与自己的影子一起饮酒，把原本的孤单清冷写得颇为“热闹”，但“月既不解饮，影徒随我身”，他和月、影之间缺乏必要的沟通和了解，更不要说相知相慰了，即使如此却也无可奈何，因为没有别的人或什么来陪伴他了，故而“暂伴月将影，行乐须及春”。在酒意朦胧中，诗人仿佛也多少感受到了月与影的和谐或者说其带给自己的短暂快乐(实为精神麻醉)而减轻了自己的痛苦。显然，诗人是将月当作自己的酒友对待的。当诗人遭受人生最严重的打击而遭流放夜郎时，却感受到了故乡明月对其的深情厚谊：“我在巴东三峡时，西看明月忆峨眉。月出峨眉照沧海，与人万里长相随。”（《峨眉山月送蜀僧晏人入京》）在诗人的心目中，月永远是纯洁、美好、光明的，它伴随自己度过最美好的青春岁月，在自己遭受磨难、打击而孤苦无依的时候，月则多情地抚慰过诗人心头的创伤，月亮是诗人忠贞不贰的知音和挚友。因此，他总是热情地去拥抱天上和心目中的那轮明月。诗人幼时就对月亮怀有一种特殊而深厚的亲切感情，直到传说诗人晚年在长江采石矶因醉酒入水捉月溺亡，这种感情始终是执著如一、终身不渝的。李白因醉酒入水捉月而死传说最早见于五代王定保所撰《唐摭言》，考今本不见这一著述，但清人王琦《李太白年谱》（王注本，卷三十五）曾作转引：“《摭言》曰：李白着宫锦袍，游采石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中，捉月而死。”［2］（p.104）后北宋梅尧臣据有关传说写《采石月赠郭功甫》诗悼念李白：“采石月下闻谪仙，夜披锦袍坐钓船。醉中爱月江底悬，以手弄月身翻然。……不应暴落饥蛟诞，便当骑鱼上青天。青山有冢人谩传，却来人间知几年。”［3］显然，这一临终传说与李白母梦“太白星”而孕的出生传说遥相呼应，或者说是李白之母梦太白星而生李白传说的传承与发展。李阳冰《草堂集序》云：“神龙之始，逃归于蜀，复指李树而生伯阳。惊姜之夕，长庚入梦，故生而名白，以太白字之。世称太白之精，得之矣。”[2]（p.105）显然，这与世人对李白“谪仙人”的评价有关。笔者以为，关于李白的诞生与临终传说与诗人诗作多歌酒咏月有着密切的渊源关系，对我们深入探讨李白诗歌的月亮意象、意蕴和潜存于诗人心灵深处的月亮情结有着重要的启迪和导引意义。　　二、李白诗中月亮意象的内在意蕴　　明月在诗人笔下，虽也常表现为自然月的属性，但更多的时候却被赋予了丰富而深邃的象征意义。因此，明月被诗人高度人格化，赋予其以人的思想感情。“冰合井泉月入闺，金缸青凝照悲啼”（《夜坐吟》），“月光欲到长门殿，别作深宫一段愁”，“夜悬明镜青天上，独照长门宫里人”（《长门怨二首》），“落月低轩窥烛尽，飞花落户笑床空”（《春怨》），诗人将明月人格化，将其写成有人的思想感情的精灵。通过它来表现宫女、思妇的对月伤怀念人，使诗作更生动活泼，也更见情趣，表现出一种特有的艺术魅力。诚如张福庆先生指出的那样：“每当诗人写到明月时，常常是把月当作友人、亲人和恋人，把自己的感情向它倾诉，用自己的心灵与它交流，像孩子一样天真无邪、毫不掩饰地向它敞开自己的心扉，用最纯洁、最真诚、最热烈的情感去拥抱明月。”［4］（pp.166-167）也由此而反映出诗人不苟同于世俗的高洁人格。李白诗中之月的象征意义主要有如下几个方面，笔者就此略作阐说。　　以明月象征美人和恋情。古代，人们认为日为阳，故曰太阳；月为阴，故曰太阴。因此，人们常用月来形容女子容貌、体态与情操之美，如人们常说的“花容月貌”、“闭月羞花”等。在《诗经·月出》中就有“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮”的歌咏，以皎洁的月亮衬托女子的清纯与美丽。李白诗中月之意象也多有这种象征、比喻意。如“眉目艳皎月，一笑倾城欢”（《古风》二十六），用比喻和夸张的笔法写女子的美丽无比；“阁道步行月，美人愁烟空”（《上之回》），写宫中一女子于夜深人静之时，在“楼台与天通”的阁道上踏着月色徘徊，其忧愁的是对君王临幸的愿望一次次地化为泡影，表现出一位缥缈似神仙的愁美人形象；以月之玲珑，衬人之幽怨，从反处着笔，不落言筌。“衔杯映歌扇，似月云中见”（《相逢行》），既以月比人，又将人比月。写歌女用歌扇遮面的娇羞貌，恰似时而云翳雾罩、时而半露娇面的云中美月。“翠娥婵娟初月辉，美人更唱舞罗衣”（《忆旧游》），写歌女美丽超凡脱俗，犹如新月之清辉，而且舞艺出众，歌声甜美，“清风吹歌入空去，歌曲自绕行云飞”（同上）。实际上这也反映出人世间最美好的感情，即恋情，略此不赘。　　以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情。诗人远离家乡、亲人，常年漂泊在外，不免对月而顿生思家念远之情。“天借一明月，飞来碧云端。故乡不可见，肠断正西看。”（《游秋浦白笴陂二首》），对明月而思念家乡和亲人，感情深沉。《静夜思》也正是这样一首留传千古的咏月名作。诗人深感“崖倾月难圆”（《安陆白兆山》），故“月华若夜雪，见此令人思”（《秋山寄卫慰》），因月而思念亲人和友人。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）诗人把对朋友的一腔深情化作奇思妙想，请明月代自己去夜郎探望慰问朋友，传达自己对老友诚挚的关切之情。堪称借咏月抒写友情的千古绝唱。李白的伟大，还在于他常把自己的这种个人之私情推而广之地来表现天下所有人的共同思想感情，特别是月下边地征夫的思家念远之情，如：“边月随弓影，胡剑拂霜花”（《塞下曲》其五），“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。”（《子夜吴歌》）写长安城中的思妇乘着月色，忙着赶制寒衣，以寄送给在边地的丈夫。她们渴望早日结束战争，好让丈夫早日回到家中，抒发月夜思念丈夫的一腔深情。诗人表达的正是人民大众的这样一种共同的心声与呼声。　　以明月象征自己对人生理想的执著追求。诗人曾有着“济苍生”、“安社稷”、“忧黎元”的远大政治抱负和人生理想，其诗中也多次以大鹏自喻、自比，他把取得功名看做是轻而易举的事。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》），正是其远大志向、抱负的生动反映与形象写照。诚然，这也反映了诗人“一鸣惊人”、“一飞冲天”的实现人生理想途径的不切实际的虚幻性。尤其是他那种“不屈己，不干人”的平交王侯的狂傲而张扬的个性，使得他在过了短暂的京城词客的生涯后便被“赐金放还”了，遭受到最严重的人生挫折，但他却绝不因此而屈服。在《梦游天姥吟留别》中，他明白地宣示：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”为坚持自己的理想绝不奴颜婢膝，表现出对统治者的蔑视和决绝的态度，并坚持寻找自己理想中的世界：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”，表现出对人生理想的执著追求。　　以明月象征人的高洁品质。古人写月亮，多表现其皎洁、纯净和冰清玉洁，李白也经常用月来象征人的高洁品质。“云见日月初生时，铸冶火精与水银”（《上云乐》），诗人认为，太阳是由火精炼而成，月亮则是由水银铸冶而成，故才显得那么的纯净无瑕。“了见水中月，青莲出尘埃”（《陪族叔当涂宰游化城寺升公清风亭》），写水中月若青莲出污泥而不染的芳洁本性，以比喻升公“济人不利己”的清廉正直形象；“含光混世贵无名，何用孤高比云月”（《行路难》其三），劝人淡泊名利，要善待他人和自身，不要追求所谓清高等等虚名；再如“天清江月白，心静海鸥知”（《赠汉阳辅录事》其一），“春华沧江月，秋色碧海云……松风清瑶瑟，溪月湛芳樽”，“卷帘见月清兴来，疑是山阴夜中雪”，“观心同水月，解领得明珠”（《赠宣州灵源寺仲浚公》），都借月写人的清静淡泊的高远情怀和孤高出尘的高洁心灵。“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”（《哭晁卿衡》），诗人用明月来比喻日本僧人晁衡为发展中日文化交流作出的巨大贡献，并以此来纪念其为中日友谊而献出生命的高风亮节，成为中外交往史中的一段佳话。另外，诗人还以“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”（《江上吟》）的诗句和对比的手法，表现屈原的爱国主义诗作千古流传，可与日月争辉，而当年曾经不可一世的楚王只不过是留下荒冢古坟而已，褒贬分明。以月食象征黑暗对光明的侵蚀和遮蔽。月食本是一种自然现象，但古人们却把它作为一种灾祸的征兆。“蟾蜍蚀圆影，大明夜已残”（《古朗月行》），诗人借古代“癞蛤蟆吞吃月亮非好兆”的说法，比喻和暗示唐王朝表面的繁荣所掩盖下的腐朽本质和寓含动乱之因的深刻危机，表现出诗人在政治上的远见卓识与深沉的忧患意识。“蟾蜍薄太清，蚀此瑶台月。圆光亏中天，金魄遂沦没。”（《古风》其二）此诗和上诗可谓异曲同工，都是象征皇帝为一些奸臣所蒙蔽，或象征国家的衰败。后来的安史之乱则证实了诗人的观点和看法，这就是诗人“昔是今已非”、“天霜下严威”（同上）的别一种表达。　　以明月意象象征哲理的启迪。诗人有一首著名的咏月诗《把酒问月》：“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没?白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁怜?今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”悠悠万世，一轮皎洁的明月长挂碧天朗照，尽情地流泻着无涯际的清辉，它晚升晓没，与人总是若即若离。明月长在，而人生短暂。面对亘古如斯的明月，诗人不觉感慨顿生，故而停杯问之。将千古感慨系之于月，引发其对人生哲理的探求，把对宇宙的浩瀚无际、时空的苍茫无限与人生的短暂渺小的人生课题摆在了月亮与读者的面前。今人看不到古时的明月，古时的人也看不到今天的月亮，这就给人带来不能与月长伴相守的遗憾。张若虚《春江花月夜》“人生代代无穷已，江月年年只相似”，也是说的这个道理。虽年年岁岁“月”相似，却岁岁年年“人”不同。人生就如同历史长河中稍纵即逝的流水一般，显得短暂而渺小，只有那明月、那宇宙才是伟大而永恒的存在。诗人以月作为人生的参照物，通过对月之永恒、无限的深邃的哲学思考，表达了对美好人生的深深眷恋之情，表现了对人生理想、价值的执著追求。诗人对月之永恒与人生短暂的哲学思辨，不是游离或外加于诗篇的，而是通过对月的观察、认识、理解而得到一种思想上的领悟和升华，是一种渗透在全诗中的内在精神与意蕴，尤其是将哲理的思考与对月的形象描绘有机地结合并高度地统一、融合在一起，从而使诗的主题发轫于情感，净化于审美，升华于哲思，构成其不朽的艺术价值。另如《携妓登梁王栖霞山孟氏桃园中》：“梁王已去明月在，黄鹂愁醉啼春风。”《苏台览古》：“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今唯有西江月，曾照吴王宫里人。”这两首诗都是诗人游览名胜古迹后的怀古之作。梁王已去，六朝风光不再；苏台荒废，当年繁华已歇；物是人非，惟有江月不败。诗人抒发的是对物是人非、沧桑巨变与历史兴亡的深沉感叹。在这里，明月已成了目睹梁王、吴王由盛极一时的辉煌走向衰败、灭亡的沧桑巨变、朝代更迭、历史兴亡的见证人。明月依旧在，而当年曾不可一世的梁王、吴王除留下其荒坟野丘外，已化作历史的烟云散去。这与后来刘禹锡著名的怀古诗《石头城》“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”极为相似，可谓异曲同工，堪称前后相续、相映生辉的咏月怀古诗之杰作。它们不仅给读者以精美的艺术审美享受与感染，同时也给读者以深刻的哲理启迪和情感陶冶。　　分析和探讨李白诗歌中的月亮意象及意蕴，对全面认识和理解诗人诗歌创作的多样化艺术风格和鲜明个性特色有着重要的作用。诚如袁行霈先生指出的：“诗的意象带有强烈的个性特点，最能见出诗人的风格。诗人有没有独特的风格，在很大程度上取决于是否建立了他个人的意象群。一个意象成功地创造出来以后，虽然可以被别的诗人沿用，但往往只在一个或几个诗人笔下才具有生命力。以至这种意象便和这一个或几个诗人联系在一起，甚至成为诗人的化身。”［5］（p.242）诚哉斯言。若谈到咏月诗词，我们不可能不谈到伟大诗人李白，他那些脍炙人口、流传千古的咏月名作经常出现在大、中、小学教材中，已成为不可多得的中华文化瑰宝之一。诗人不仅在咏月方面形成了自己鲜明的个性特色，而且还是个善于博采众长的咏月高手与集大成者，其广泛吸收自《诗经》、曹操、张若虚等人咏月的优秀文化遗产与表现技巧，有时甚至还喜爱化用前人诗句，并加以创新和发展，达到了咏月诗创作的高峰，对后来刘禹锡、杨万里、苏轼等咏月诗词的创作有着重要而深远的影响，为中国月文化的形成与发展做出了重要贡献。另一方面，也使我们在认识、理解李白诗中诸如“大鹏”、“高山”、“瀑布”、“黄河”等壮伟意象，领略其崇高的壮美诗风的同时，也能认识、理解李白诗中还有着诸如“明月”等许多清丽秀美的玲珑意象和优美诗风，从而，对诗人、诗作、诗风以及诗歌意象等有一个全面、科学的认识。参考文献：［1］彭定求，等.全唐诗［M］.郑州：中州古籍出版社，1996.（本文所引李白及唐诗未注明者均见此书）［2］松浦友久.关于李白捉月传说［J］.北京大学学报，1995，(5)：104-106.［3］四部丛刊本.宛陵先生集（卷四十三）.［4］张福庆.唐诗美学探索［M］.北京：华文出版社，2000.［5］袁行霈.中国诗歌艺术研究［C］.北京：北京大学出版社，1987.On the Imagery and Connotation of the Moon in Li Bai′s PoemsAbstract:The legend, which says that the great poet Li Bai was born for his mother's dream of Venus and in his later years he drunkenly went into the river to seek the moon and died, shows the poet had an unquenchable passion for the moon. Among his 1000 poems, 336 are concerned w more than 400 have some relations with the moon. In his poems, imagery of the connot the technique of expressi the artistry is so superb, that no other poets could parallel him. Li Bai had a great effect on the other ancient poets'(such as Liu Yuxi,Su Shi) chant poems on the moon. He also made a great contribution to the formation and development of the Chinese culture about the moon.Key words:Li B connotation
作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。 　　李白不是一个“万事不关心”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他要入京求官，就宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了，就大呼：“大道如青天，我独不得出!”他要控诉自己的冤曲，就说：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。”他想念长安，就是：“狂风吹我心，西挂咸阳树。”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生”。他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。他悼念宣城善酿纪叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人?”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有的地方又让人读来感到热情亲切。当然，这种主观色彩，并不限于有“我”字的诗句和诗篇，例如在很多诗篇里，鲁仲连、严子陵、诸葛亮、谢安等人的名字，也往往被李白当作第一人称的代用语，让古人完全成为他的化身。 　　和上述特点相适应，他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。从前节中所引用的一些抒情诗里，已经可以感觉到这种特点，用“抽刀断水水更流”，比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。又如《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”。借有形的发，突出无形的愁，夸张也极为大胆。其他如《侠客行》：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。”以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。《箜篌谣》：“轻言托朋友，对面九疑峰。”又用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。《北风行》里“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。大家都很熟悉，但这首诗结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。”也同样是惊心动魄的。没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒的妻子那种深刻绝望的悲哀。大胆的夸张，永远离不开惊人的想象。这里，我们还要着重介绍他那些最富于浪漫主义奇情壮采的山水诗，尤其是使李白获得巨大声誉的《蜀道难》： 　　噫，吁嘘，危乎高哉!蜀道之难难于上青天!蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来西万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还?畏途谗岩不可攀，但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜!…… 　　这首诗，以神奇莫测之笔，凭空起势。从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插天可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息、抚膺、凋朱颜的叙述，作为全诗的骨干。“蜀道之难难于上青天”的诗句在篇中三次出现，更给这首五音繁会的乐章确定了回旋往复的基调。李白一生并未到过剑阁，这篇诗完全是凭传说想象落笔。正因为如此，他的胸怀、性格在这里更得到了最充分的表现。殷番《河岳英灵集》说这首诗“可谓奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体”。正反映了同时代人对这首诗的惊奇赞叹。就在蜀道畅通的今天，它仍然是具有历史价值和美学价值的不朽杰作。他的《望庐山瀑布》二首、《庐山谣》也是历来传诵的名作，后一诗中写他在庐山顶上望大江的景色：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”完全摆脱了真实空间感觉的拘束，以大胆的想象夸张，突出了山川的壮丽，展示了诗人壮阔的胸怀。白居易《登香炉峰顶》诗：“江水细如绳，湓城小于掌。”完全出于写实。把两诗互相比较，艺术价值的高下，不言而自明。 　　李白的浪漫主义是有其丰富生活为基础的。他的诗歌往往呈现感情充沛，瞬息万变的特色。我们前面引用过的《行路难》第一首、《宣州谢兆楼饯别校书叔云》、《梦游天姥吟》等篇，已经可以看出这一点。他的名作《将进酒》也是这方面非常突出的例子。在诗里，他正在劝人开怀痛饮：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”好象他很安于颓废享乐的生活，但是，他那象黄河一样奔腾跳动的感情是这样变化莫测，他突然又说：“天生我材必有用，千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。他的《梁园吟》也有这种类似的情况，诗的前段尽情地描绘痛饮狂欢，甚至沉吟流泪地感慨功名富贵的无常，但是临到结尾，他突然又说：“歌且谣，意方远。东山高卧时起来，欲济苍生未应晚。”诗人的感情在转瞬之间竟判若两人。把矛盾复杂的思想感情，处理得这样洒脱灵活，并且达到艺术上的高度完美，在诗史上只有极少数的诗人达到这个水平。从这种跳脱变化的特点继续发展，于是他在有些诗篇里就同时运用浪漫主义和现实主义两种创作方法。有的诗既写实，又想象夸张，象《北风行》、《关山月》；有时竟把抒写理想愿望和描写苦难的现实结合在一篇诗里，如《古风》第十九： 　　西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。 　　在升天神游的美丽幻想中，突然俯见被安禄山蹂躏毁灭了的洛阳。使我们不禁想起《离骚》的结尾：“陟升皇之赫戏兮，忽临睨乎旧乡。”急转直下的感情，浪漫幻想的破灭，深刻地表现出诗人无比沉痛的爱国心情。 　　“清水出芙蓉，天然去雕饰”。李白这两句诗是他诗歌语言最生动的形容和概括。李白的诗歌语言所以能达到这样理想的朴素自然境界，是和他认真学习汉魏六朝乐府民歌分不开的。据权德舆作的韦渠牟诗集序说，李白曾经把“古乐府学”传授给十一岁的韦渠牟。他的乐府诗中拟古乐府之作很多，众所周知，不必举例。但他最得力于乐府民歌的地方，首先还是语言。他的《长干行》、《子夜吴歌》的语言，多么酷似《孔雀东南飞》、《子夜歌》和《西洲曲》。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞向青云端。”“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。”“蜀道之难难于上青天。”写得多么活泼自然，叫人一读难忘。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”学习汉乐府《长歌行》：“百川东到海，何时复西归?”又是多么地青出于蓝。这些初看来是最平凡的地方，但是后代摹拟李白的诗人没有一个人达到这种高度完美的境地。学腔调似难而实易，学语言似易而实难。 　　李白运用的诗体很多样，但贡献最大的是七古和七绝。这两种诗体在当时也是最新最自由的，和他那自由豪放的个性也特别适应。他这方面的成就也很得力于学习乐府民歌。七古无须再谈，这里只举他几首脍炙人口的七绝： 　　峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。 　　——《峨眉山月歌》 　　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 　　——《早发白帝城》 　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 　　——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 　　——《赠汪伦》 　　沈德潜《唐诗别裁》说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”他说的这些特点，实际上也就是深得民歌天真自然的风致。即以《早发白帝城》一诗而论，全篇词意完全出于《水经注》“巫峡”一篇，但语言之自然，心情之舒畅乐观，与原文风貌，却迥然不同。他的七绝向来和王昌龄齐名，各具特色。但就接近民歌一点说，他却超过了王昌龄。他的五律，运古诗质朴浑壮气势于声律格调之中，往往不拘对偶，也很别具风格。如《夜泊牛渚怀古》、《送友人》等篇，历来为评论家所称引。 　　李白在创作上，继承了前代诗歌的丰富遗产。他所继承的传统，首先是楚辞和汉魏六朝乐府民歌。他受屈原的影响是多方面的，他发扬了屈原爱国主义精神和坚强不屈的斗争精神，也继承了屈原的浪漫主义的创作方法，象熔铸神话传说，大胆地幻想夸张，重视民歌遗产等方面，他都和屈原完全一致。就具体作品来说，如《远别离》、《梁甫吟》、《梦游天姥吟》乃至《蜀道难》都在精神面貌以及题材、构思、句法的形式上和屈原作品有接近的地方。他对汉魏六朝文人作品也很认真学习。段成式《酉阳杂俎》说：“李白前后三拟《文选》，不如意，悉焚之。”这个传说想必有一定根据。他称赞建安诗歌，称赞阮籍、陶渊明、谢灵运、谢兆、鲍照的话，屡有所见。他仿效、化用这些诗人的诗篇和诗句的例子，更不胜枚举。杜甫赠他的诗，也指出他的作品有近似鲍照、庾信、阴铿的地方。没有对遗产的认真学习，他不可能成为一个伟大的浪漫主义诗人。  
李白诗歌的艺术成就 作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。 李白不是一个“万事不关心”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他要入京求官，就宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了，就大呼：“大道如青天，我独不得出!”他要控诉自己的冤曲，就说：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。”他想念长安，就是：“狂风吹我心，西挂咸阳树。”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生”。他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。他悼念宣城善酿纪叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人?”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有的地方又让人读来感到热情亲切。当然，这种主观色彩，并不限于有“我”字的诗句和诗篇，例如在很多诗篇里，鲁仲连、严子陵、诸葛亮、谢安等人的名字，也往往被李白当作第一人称的代用语，让古人完全成为他的化身。 和上述特点相适应，他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。从前节中所引用的一些抒情诗里，已经可以感觉到这种特点，用“抽刀断水水更流”，比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。又如《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”。借有形的发，突出无形的愁，夸张也极为大胆。其他如《侠客行》：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。”以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。《箜篌谣》：“轻言托朋友，对面九疑峰。”又用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。《北风行》里“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。大家都很熟悉，但这首诗结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。”也同样是惊心动魄的。没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒的妻子那种深刻绝望的悲哀。大胆的夸张，永远离不开惊人的想象。这里，我们还要着重介绍他那些最富于浪漫主义奇情壮采的山水诗，尤其是使李白获得巨大声誉的《蜀道难》： 噫，吁嘘，危乎高哉!蜀道之难难于上青天!蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来西万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还?畏途谗岩不可攀，但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜!…… 这首诗，以神奇莫测之笔，凭空起势。从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插天可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息、抚膺、凋朱颜的叙述，作为全诗的骨干。“蜀道之难难于上青天”的诗句在篇中三次出现，更给这首五音繁会的乐章确定了回旋往复的基调。李白一生并未到过剑阁，这篇诗完全是凭传说想象落笔。正因为如此，他的胸怀、性格在这里更得到了最充分的表现。殷番《河岳英灵集》说这首诗“可谓奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体”。正反映了同时代人对这首诗的惊奇赞叹。就在蜀道畅通的今天，它仍然是具有历史价值和美学价值的不朽杰作。他的《望庐山瀑布》二首、《庐山谣》也是历来传诵的名作，后一诗中写他在庐山顶上望大江的景色：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”完全摆脱了真实空间感觉的拘束，以大胆的想象夸张，突出了山川的壮丽，展示了诗人壮阔的胸怀。白居易《登香炉峰顶》诗：“江水细如绳，湓城小于掌。”完全出于写实。把两诗互相比较，艺术价值的高下，不言而自明。 李白的浪漫主义是有其丰富生活为基础的。他的诗歌往往呈现感情充沛，瞬息万变的特色。我们前面引用过的《行路难》第一首、《宣州谢兆楼饯别校书叔云》、《梦游天姥吟》等篇，已经可以看出这一点。他的名作《将进酒》也是这方面非常突出的例子。在诗里，他正在劝人开怀痛饮：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”好象他很安于颓废享乐的生活，但是，他那象黄河一样奔腾跳动的感情是这样变化莫测，他突然又说：“天生我材必有用，千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。他的《梁园吟》也有这种类似的情况，诗的前段尽情地描绘痛饮狂欢，甚至沉吟流泪地感慨功名富贵的无常，但是临到结尾，他突然又说：“歌且谣，意方远。东山高卧时起来，欲济苍生未应晚。”诗人的感情在转瞬之间竟判若两人。把矛盾复杂的思想感情，处理得这样洒脱灵活，并且达到艺术上的高度完美，在诗史上只有极少数的诗人达到这个水平。从这种跳脱变化的特点继续发展，于是他在有些诗篇里就同时运用浪漫主义和现实主义两种创作方法。有的诗既写实，又想象夸张，象《北风行》、《关山月》；有时竟把抒写理想愿望和描写苦难的现实结合在一篇诗里，如《古风》第十九： 西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。 在升天神游的美丽幻想中，突然俯见被安禄山蹂躏毁灭了的洛阳。使我们不禁想起《离骚》的结尾：“陟升皇之赫戏兮，忽临睨乎旧乡。”急转直下的感情，浪漫幻想的破灭，深刻地表现出诗人无比沉痛的爱国心情。 “清水出芙蓉，天然去雕饰”。李白这两句诗是他诗歌语言最生动的形容和概括。李白的诗歌语言所以能达到这样理想的朴素自然境界，是和他认真学习汉魏六朝乐府民歌分不开的。据权德舆作的韦渠牟诗集序说，李白曾经把“古乐府学”传授给十一岁的韦渠牟。他的乐府诗中拟古乐府之作很多，众所周知，不必举例。但他最得力于乐府民歌的地方，首先还是语言。他的《长干行》、《子夜吴歌》的语言，多么酷似《孔雀东南飞》、《子夜歌》和《西洲曲》。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞向青云端。”“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。”“蜀道之难难于上青天。”写得多么活泼自然，叫人一读难忘。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”学习汉乐府《长歌行》：“百川东到海，何时复西归?”又是多么地青出于蓝。这些初看来是最平凡的地方，但是后代摹拟李白的诗人没有一个人达到这种高度完美的境地。学腔调似难而实易，学语言似易而实难。 李白运用的诗体很多样，但贡献最大的是七古和七绝。这两种诗体在当时也是最新最自由的，和他那自由豪放的个性也特别适应。他这方面的成就也很得力于学习乐府民歌。七古无须再谈，这里只举他几首脍炙人口的七绝： 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。 ——《峨眉山月歌》 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 ——《早发白帝城》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 ——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 ——《赠汪伦》 沈德潜《唐诗别裁》说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”他说的这些特点，实际上也就是深得民歌天真自然的风致。即以《早发白帝城》一诗而论，全篇词意完全出于《水经注》“巫峡”一篇，但语言之自然，心情之舒畅乐观，与原文风貌，却迥然不同。他的七绝向来和王昌龄齐名，各具特色。但就接近民歌一点说，他却超过了王昌龄。他的五律，运古诗质朴浑壮气势于声律格调之中，往往不拘对偶，也很别具风格。如《夜泊牛渚怀古》、《送友人》等篇，历来为评论家所称引。 李白在创作上，继承了前代诗歌的丰富遗产。他所继承的传统，首先是楚辞和汉魏六朝乐府民歌。他受屈原的影响是多方面的，他发扬了屈原爱国主义精神和坚强不屈的斗争精神，也继承了屈原的浪漫主义的创作方法，象熔铸神话传说，大胆地幻想夸张，重视民歌遗产等方面，他都和屈原完全一致。就具体作品来说，如《远别离》、《梁甫吟》、《梦游天姥吟》乃至《蜀道难》都在精神面貌以及题材、构思、句法的形式上和屈原作品有接近的地方。他对汉魏六朝文人作品也很认真学习。段成式《酉阳杂俎》说：“李白前后三拟《文选》，不如意，悉焚之。”这个传说想必有一定根据。他称赞建安诗歌，称赞阮籍、陶渊明、谢灵运、谢兆、鲍照的话，屡有所见。他仿效、化用这些诗人的诗篇和诗句的例子，更不胜枚举。杜甫赠他的诗，也指出他的作品有近似鲍照、庾信、阴铿的地方。没有对遗产的认真学习，他不可能成为一个伟大的浪漫主义诗人。 李白诗歌的艺术成就 在文学史上，从六朝到隋唐是审美观念发生重要变化的时期。虽在曹丕就已提出“文以气为主”（《典论·论文》），钟嵘也提倡“自然英旨”（《诗品》），但由于特定的历史条件，六朝的艺术趣味仍是更多地偏向于典雅文饰；至盛唐诗歌转以主体意兴的天才抒发和自然表现为鹄的，前人的这些审美理想才真正得到充分的体现。而李白在这方面又正是一个集中的代表。明代的王世贞在《艺苑卮言》中以“以气为主，以自然为宗”两句话概括李白诗歌的总貌，这一特点体现于李诗的艺术形象、抒情方式和诗歌语言等各个方面，从而形成他与众不同的鲜明的艺术个性。 李白对形象的捕捉能力是很强的，但是当诗人的澎湃诗情无法为寻常的形象所容纳时，诗人就展开天马行空式的想象和幻想，以气骋词，来实现艺术的变形。这种变形的依据是诗人感情的强度，它使形象突破常规而染上了奇幻的色彩。 例如，诗人往往改变现实生活中事物大小、多少、轻重的比例关系，通过形体规模的变形来取得强烈的艺术效果。他忽而化重为轻，如“感君恩重许君命，太山一掷轻鸿毛”（《结袜子》），“吟诗作赋北窗里，万言不直一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），忽而又化轻为重，如“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”（《江上吟》）。在这种对比关系中，诗人写出了他的愤激和自信。李白的写景诗又常常打破空间方位的拘限，把天上地下、四面八方任意安排，通过空间的变形展示出诗人宽阔的襟怀。例如他的《横江词》六首，本来是从“横江”（在今安徽和县）这一地点着眼的，但诗人的视角却没有限于这个局部的地段，它忽而跳到远在江宁城外的瓦官阁，甚至到了地处江宁县北、比瓦官阁更远的三山，忽而又跳到当涂西南三十里的天门，忽而又写了钱塘江的潮水。又如《陪侍郎叔游洞庭醉后》其三： 刬却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。 诗人醉后竟想把君山削去，好让湘水一无遮拦地流泻，借以发挥他奔放的豪情。此外如写庐山瀑布的“初惊河汉落，半洒云天里……海风吹不断，明月照还空”（《望庐山瀑布》之一），“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（同题之二），也无不是在想象中变换空间，以壮大气势。李白诗中还可以依据情感的要求，改变时间的速度，出现了所谓的“主观时间”。例如《将进酒》里的“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，把人的一生说成如朝夕之间的短暂；《寄韦南陵冰》“月色醉远客，山花开欲燃。春风狂杀人，一日剧三年”，又把一天放大为三年的时间。《长相思》则更奇妙地把某一瞬间凝固起来，诗中云： 忆君迢迢隔青天。昔时横波目，今作流泪泉；不信妾肠断，归来看取明镜前。 诗中的女主人公要把对镜流泪的时刻封存起来，好作为日后的明证。这和六朝民歌《莫愁乐》的“闻欢下扬州，相送楚山头。伸手抱腰看，江水断不流”，有异曲同工之妙，都是借时间的变形烘托出女子的痴情。李白在更多的诗里，好以游仙、梦境或幻境来补充或组织画面，在虚拟的描写中更加恣肆汪洋地抒发自己的理想和感情。例如《梦游天姥吟留别》，诗人开始时所作的描述就带有很大的虚拟成分，例如“半壁见海日，空中闻天鸡”，“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅”，这些是诗人在写胸中丘壑，不能当作真山真水看待的。 从“云青青兮欲雨，水淡淡兮生烟”以下，诗进入了神话般的世界，自在遨游的神仙激发了诗人追求自由的热情，终于迸发出“安能摧眉折腰事权贵”的反抗呼声。诗人是通过幻想的境界来表现自己对权贵的决绝态度的。又如《梁甫吟》中的： 我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓，帝旁投壶多玉女。三时大笑开电光，倏烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通，以额扣关阍者怒。…… 《古风》第十九首： 西上莲华山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。 也都是在幻境中充分表现现实与理想的对立，或是不能忘怀苦难现实的拳拳之心。把丰富的现实生活感受寄托在幻境之中，在惝恍迷离的幻觉形象中表现出清醒的抗争意识和热情，这是对屈原诗歌精神的继承和发展。 李白的“以气为主”，还表现为其壮浪纵恣的抒情形式。 在创作的过程中，诗人的感情往往如喷涌而出的洪流，不可遏止地滔滔奔泻，其间裹挟着强大的力量。因此，在诗体的选择上，他较少运用多有限制的律诗，而偏爱便于纵横驰骋、随意抒写的以乐府体为主的古诗，尤其是七言歌行。而且，这一类诗体在李白那里，比前人更为放纵自由。例如《蜀道难》大量运用长短不齐的杂言，劈头就用了独特的句式：“噫吁嚱，危乎高哉，蜀道之难难于上青天！”接下去忽而五言，忽而七言，时而短至三、四字，时而又长至十几字，如：“其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉！剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。”在句式的屈伸变化中把诗人的激情一步步推向高潮。李白诗歌的跳跃性也是极强的，往往在一波未平、一波又起的开阖动荡中坦露变幻无常的感情活动。贯穿在这些飞跃之中的，不是生活的逻辑，而是情感的踪迹。例如《宣州谢朓楼饯别校书叔云》云： 弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发，俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。 全诗仅十二句，可是诗人的情感活动却出现了几度跌宕起落。 首两句从忧愁落笔，但从三句开始境界忽然一变，诗人抖擞精神，情绪变得高昂起来，以至于想上青天，揽明月。“抽刀”两句又从天上跌回到人间，愁绪像回潮般再度袭来。但诗人不愿被这种消沉的情绪吞噬淹没，终于再次挣脱出来飞向自由的空间。诗人就在这样大起大落的飞跃之中，披露了其内心深沉的痛苦，也表现了他睥睨忧患的达观性格。 李白诗歌的语言风格，用他自己的诗句来说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》）。他写有大量的乐府诗，几乎占全部诗歌的四分之一，是唐代写乐府诗最多的诗人。他最擅长的七言歌行，其渊源本起自乐府；而用为唐代乐府的绝句也正是李白所运用自如的。这一切都说明李白的诗具有接近于歌谣的特点，实际上也就是使诗歌语言更多地从新鲜活泼的生活语言中得到充实和丰富，并加以提炼、升华。乐府诗自初唐以来没有多大发展，李白则融古朴森茂的汉魏乐府和清新明丽的六朝乐府为一炉，以其俊逸的才气创造了新鲜的诗歌语言。 他有很多诗篇的用语就是直接从乐府民歌中点